10 Curiosità e statistiche artistiche durante la pandemica Covid-19

10 Curiosidades & Estadísticas del Arte Durante la Pandemia de COVID-19 - KUADROS

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Non appena il numero della pandemia migliora in alcuni paesi e peggiora in altri, è sempre rinfrescante sfuggire alla realtà immergendosi nel curioso e arricchente mondo dell'arte.

L'arte è di per sé un universo completo di vaste informazioni e storia evolutiva dell'essere umano, che è legato al nostro DNA dalle prime figure della caverna nelle grotte di Altamira ai graffiti di Banksy.

Ma ci sono modi per imbrogliare la lenta acquisizione della conoscenza, e questa volta Kuadros Ti porta un compendio di 10 affascinanti statistiche dall'arte artistica, con alcuni dati particolarmente influenzati dalla pandemia Covid.

Alcune statistiche sono molto prevedibili, come quella che è la pittura più ricercata sul pianeta? Qui il fascino di Gioconda non dà tregua. Altre volte, siamo sorpresi da movimenti emergenti come l'arte digitale e i nuovi NFT.

Andiamo al grano ed esploriamo le 10 statistiche più curiose durante la pandemia di Covid-19:

No.1 Quali sono i 6 dipinti più ricercati dagli utenti?

La Monnalisa, Leonardo da Vinci: 10 milioni di ricerche all'anno
Creazione di Adan, Miguel Ángel: 5 milioni di ricerche
La notte stellata, Vicente Van Gogh: 3 milioni di ricerche
La ragazza della perla, Johannes Vermeer: 1,5 milioni di ricerche
L'urlo, Eduard Munch: 500.000 ricerche
L'ultima Cena, Leonardo da Vinci: 460.000 ricerche

Fontana: Google Arts

No. 02 Quale stile di vernice viene venduto di più?

I dipinti astratti sono i dipinti di ventenne migliori

Poiché la maggior parte delle opere d'arte astratte non ha un tema riconoscibile o si riferiscono a nulla di esterno, gli spettatori di solito interpretano una pittura astratta da soli. Pertanto, ha senso che i dipinti astratti siano sempre i più venduti nel mondo dell'arte.

All'interno dell'arte astratta, ci sono temi diversi, come il lavoro geometrico di Piet Mondrian e i dipinti fluidi più spontanei di Wassily Kandinsky o Jackson Pollock.

Sapere un po 'di più sull'affascinante mondo di astrazione lirica e loro segreti.

Angelo del giudizio finale - Kandinsky

No. 03 Quali sono i 10 dipinti più famosi della storia?

La Monnalisa, Leonardo Da Vinci
L'ultima Cena, Leonardo Da Vinci
La notte stellata, Vicente Van Gogh
L'urlo, Eduard Munch
Guernica, Pablo Picasso
Il bacio, Gustavo Klimt
La ragazza della perla, Johannes Vermeer
La nascita di Venere, Sandro Botticeli
Las Meninas, Diego Velazquez
Creazione di Adan, Miguel Angel

Fontana: CNN

La nascita di Venere - Botticelli

Puoi anche vedere il nostro elenco completo di 100 dipinti più famosi della storia.

No. 03 Quali sono i 10 pittori più importanti della storia?

Leonardo Da Vinci (1452-1519) Pittore, scienziato, inventore e celebrità senza limiti del Rinascimento. Da Vinci è uno dei pittori più famosi del mondo per il suo iconico Monna Lisa E L'ultima Cena.
Vincent van Gogh (1853-1890). Dutch Post -impressionist Painter. I suoi famosi dipinti includono; I girasoli, La notte stellata E Café Terrace di notte.
Rembrandt (1606–1669) insegnante olandese. Uno dei più grandi pittori della storia, ammirato per il suo vivido realismo. I suoi famosi dipinti includono La sposa ebraica E La tempesta del mare di Galilea.
Miguel Angel (1475-1564) Painter, pittore e architetto rinascimentale. I suoi famosi dipinti includono il suo epico murale sul tetto della Cappella Sistina, che comprende il famoso Creazione di Adamo.
Claude Monet (1840-1926), pittore impressionista francese. I suoi famosi dipinti includono Pad di giglio, Donne in giardino E Stampa del sole Nasy.
Pablo Picasso (1881-1973) pittore spagnolo, moderno "cubista". Le sue famose opere includono Guernica e La Paloma de la Paz.
Rafael (1483-1520), pittore italiano. Rafael, Da Vinci e Miguel Ángel formano la Trinità dell'Alto Rinascimento. I suoi famosi dipinti includono Mond Crocifissione E Il matrimonio vergine.
Auguste Renoir (1841-1919) Painter francese, uno dei primi pionieri dell'impressionismo. Anche influenzato dalla rinascita italiana. Le opere famose includono Dance in Le Moulin de la Galette E Il pranzo dei rematori.
Johan Vermeer (1632–1675) Painter olandese specializzato nella pittura di genere: rappresentazioni vivide di natura morta. I suoi famosi dipinti includono View Delft, La ragazza della perla E Lechera.
Paul Clanne (1839-1906), pittore post-impressionista francese. I suoi famosi dipinti includono: Giocatori di carte E I grandi bagnanti.

Mond - Rafael Crocifissione

No. 04 Qual è l'artista più ricercato su Google?

Dato che gli amanti dell'arte di tutto il mondo sono stati costretti a trascorrere gran parte dello scorso anno senza accesso a musei e gallerie, il 2020 è stato l'anno in cui tastiere e schermi, anziché visite di persona, ci hanno avvicinato ai nostri artisti preferiti.

Gareth Evans, consulente di ottimizzazione di Ken Bromley Art Supplies motori di ricerca, compilati dati da 199 paesi prelevati dal Pianificatore di parole chiave di Google, uno strumento di analisi che classifica i termini utilizzati dalla funzione della barra di ricerca del completamento automatico.

Leonardo Da Vinci È stato, da lontano, l'artista più popolare, le principali ricerche in 84 paesi (42%), tra cui la maggior parte dell'Europa orientale, dell'Asia meridionale e dell'Africa meridionale e orientale. L'interesse per l'artista è stato promosso dalle grandi mostre (sia virtuali che fisiche) aperte nel 2019, per commemorare il 500 °. Anniversario della sua morte, così come le storie continue sull'attribuzione del suo famoso dipinto, Salvator Mundi, il dipinto più costoso della storia.

Salvator Mundi - Leonardo da Vinci

Salvator Mundi

No. 05 era una persona reale?

Gli scritti dell'epoca dicono che Lisa Gherardini, la vera Monna LisaEra una donna molto bella.

Abbiamo sempre affascinato il dipinto della famosa Gioconda. È un must ogni volta che arriviamo a Parigi. Tuttavia, pochi sanno che il protagonista esisteva davvero e viveva a Firenze.

Un nuovo libro sull'argomento suggerisce che Mona Lisa ha posto con un sorriso oscuro perché ha sposato un commerciante di schiavi, con solo 15 anni.

Lisa Gherardini, il modello reale che poneva per la pittura iconica è stata spinta a un matrimonio con il ricco mercante Florentino Francesco del Giocondo.

Per comprendere correttamente la storia di Mona Lisa, è importante indagare sulla rilevanza del famoso del Giocondo e il suo posto nella società toscana.

Francesco Del Giocondo, nato nel 1465, aveva solo 24 anni quando fu scelto nel 1489 come console della Silk Guild - "L'Arte della seta" - la sua ambizione e la sua intuizione per gli affari furono riconosciuti dall'inizio.

Nel 1472, Benedetto Dei, cronista e agente commerciale della famiglia Medici, informò che c'erano ottanta seminari semi -importanti a Firenze. La Silk Guild, nota anche come "Art Di Maria", era una delle gilde più potenti della città: supervisionava la produzione e assicurava che tutti i tessuti di seta fabbricati nella città rispettavano a rigorosi standard di misurazione e qualità. A Firenze c'erano molti tipi di tessuti e velluto di seta, ma i più famosi erano gli "Aurici", tessuti di seta realizzati con filo d'oro, che dominavano il mercato tessile mondiale durante la rinascita. Del Giocondo e i suoi fratelli possedevano due negozi e affittavano un ulteriore nella zona di Santa María, che dal XIV secolo è legato al commercio di seta.

Il colpo di Francesco Del Giocondo per ottenere i servizi del grande Leonardo per dipingere un ritratto di sua moglie era in realtà un risultato straordinario, tenendo conto dell'ambiente elevato in cui l'artista normalmente lavorava.

Va notato che non vi è alcuna documentazione che Francesco del Giocondo abbia effettuato un pagamento a Da Vinci, né non c'è alcuna menzione del dipinto nella sua volontà. Un dipinto di tale importanza per il grande insegnante sarebbe probabilmente stato notato e questa è un'altra prova che il grande insegnante non avrebbe consegnato la Mona Lisa incompiuta, ma che l'avrebbe preso quando avrebbe lasciato la città toscana.

Replica della Lisa Mona realizzata da Kuadros - Leonardo Da Vinci

No. 06 Quale arte verrà venduta di più nel 2021-2022?

Ci sono molti fattori che determinano quale arte sarà venduta meglio in mercati specifici.

Tradizionalmente si è pensato che i paesaggi fossero venduti con più forza, seguiti dai paesaggi marini e dalle morti vite, a cui seguiva la figura, di cui la figura maschile veniva normalmente venduta più lentamente della figura femminile.

Lavoro astratto utilizzato per galleggiare da qualche parte nel mezzo. Quello stato delle cose non è più vero. Le regioni geografiche e le influenze culturali spesso determinano il tipo di arte più di un altro verrà venduto.

Nel 2021 il fenomeno NFT (un file non antiscivolo) è esploso o l'arte originale venduta come un semplice file digitale. Il fascino del NFT per l'acquirente è sapere che ha acquistato l'archivio originale dell'artista, sebbene l'immagine possa essere copiata infinitamente. L'esplosione di NFT sul mercato è accompagnata dalla fioritura nel mercato delle criptovalute.

Durante la cima della pandemia, un NFT dell'artista Beauple è stato venduto in Christie's per quasi 70 milioni di dollari, il che lo rende il NFT più costoso mai venduto in un'asta.

Il prezzo di vendita finale potrebbe aumentare man mano che le offerte finali vengono elaborate e vengono aggiunte i tassi di aste, il che potrebbe aumentarne il totale. Ma la vendita incoronò due settimane di frenetiche offerte online e segnò l'inizio di una nuova era in The Collectibles, in cui i prezzi delle immagini digitali basate sulla blockchain ora competono con i prezzi pagati da Picassos e Monets.

Mentre il futuro dei prezzi NFT e il suo ruolo a lungo termine nel mondo dell'arte rimane un problema aperto e molti lo vedono come un modo speculativo, il prezzo di otto cifre di segnale acustico ha causato nota al mondo dell'arte.

L'arte commercializzata delle NFT dovrebbe aumentare considerevolmente nel 2021-2022.

NFT venduto dal segnale acustico per 69 milioni di dollari

No. 07 Cosa rende preziosa una vernice? 10 fattori che costano una vernice a quanto costa

Durante la pandemia di Covidid, un dipinto di Francis Bacon è stato venduto per 84 milioni in un'asta Sotheby, che lo rende una delle opere d'arte più costose mai vendute in un'asta. Ma come è possibile che una tela coperta di vernice valga una somma così straordinaria, anche nei momenti difficili?

Questi sono i 10 fattori che rendono preziosa una vernice:

Autenticità della pittura. Il primo elemento che distingue un'immagine economica di un caro è, ovviamente, la sua autenticità. UN Monet Il vero varrà sempre più di una replica.
Origine del dipinto. L'origine di un'opera d'arte, o la storia di cui appartiene, è un altro fattore determinante del suo valore. Ad esempio, se un dipinto fosse mai posseduto da un importante collezionista o vino di una galleria rispettata, aumenterà automaticamente il suo valore.
Condizione del lavoro. Questo elemento è un po 'ovvio, ma lo stato di un dipinto è un fattore importante. Se, ad esempio, un'opera d'arte ha un danno o rottura del sole, ciò influenzerà negativamente il suo prezzo.
Significato storico. L'amante di un dipinto deve chiedere: quest'opera è un attore importante nella storia dell'arte? In tal caso, diversi zeri possono essere aggiunti al prezzo finale di esso.
La popolarità dell'artista. Allo stesso modo, se l'artista è alla moda all'epoca, il suo lavoro artistico sarà venduto per molto di più, indipendentemente dal fatto che il lavoro abbia un potere di permanenza a lungo termine.
Riconoscimento. Se l'opera d'arte in questione mostra caratteristiche riconoscibili di un artista famoso, ne aumenterà il valore. Ad esempio, un dipinto cubista Picasso costerà normalmente più di uno dei suoi primi paesaggi, perché le persone associano sempre Picasso al movimento cubista.
Background dell'artista. Se un artista ha un background interessante, come la morte prematura, ad esempio, il prezzo aumenterà. Ciò è in parte dovuto al fatto che il pittore abbia prodotto meno opere, in virtù della morte giovane. In tal caso, le leggi sull'offerta e sull'offerta arrivano a svolgere un ruolo importante. La vita degli artisti tende anche ad affascinare il pubblico, quindi qualsiasi storia accattivante di un pittore aiuterà a vendere a un prezzo più alto.
Il mezzo del lavoro. In termini generali, le opere su tela saranno sempre vendute più delle opere su carta. Allo stesso modo, i dipinti verranno venduti più di uno schizzo di design o, ovviamente, un'impressione.
Il colore. Il colore entra anche in gioco quando si determina il valore di una vernice. Storicamente, i dipinti contenenti rosso, ad esempio, costano sempre di più.
Il tema. Le opere d'arte di alcuni temi tendono ad essere vendute per più valore di altri. Ad esempio, i bei dipinti delle donne tendono a valere più dei dipinti degli uomini, sebbene, ovviamente, ci siano eccezioni a questa regola. I paesaggi soleggiati tendono ad avere successo sul buio, così come le navi in mare tranquillo sulle navi in una tempesta. Tuttavia, vale la pena notare che quando parliamo del lavoro di un pittore molto famoso, queste regole non tendono ad applicare. Ad esempio, non si applicano per il lavoro Tempesta nel mare di Galilea, Di Rembrandt.

Tempesta nel mare di Galilea - Rembrandt

E per concludere, c'è un fattore immateriale di grande influenza sul valore di un dipinto, la "potenza del muro". Sebbene sia difficile quantificare con le parole, il "potere del muro" di un'opera d'arte è forse il fattore determinante più importante per stimare il suo valore finale. Se un'opera sorprende e ispira il pubblico, aiuterà il prezzo finale delle riprese di lavoro.

No. 08 Quali erano i dipinti più ricercati durante la pandemia di Covid-19 (2020-2021)?

Vedi gli elenchi completi dei 10 dipinti più ricercati di Google nel 2020 qui (le cifre rappresentano il numero medio mensile di ricerche online globali):