תיאור
היצירה "המאמר" (1877) מאת אדגר דגה היא עדות מרתקת של שליטת האמן בלכידת רגעים אינטימיים ודינמיים בעולם הריקוד. ממוקם בהקשר של פריז של סוף המאה התשע עשרה, ציור זה הוא לא רק ייצוג של תרגול ריקודים, אלא גם מחקר גאוני על האור, ההרכב וחיי היומיום של הרקדנים. דגאס, שלעתים קרובות התייחס לנושאים הקשורים לריקוד, מדגיש ביצירה זו את יכולתו להכיל את מהות התנועה והרגש.
ההרכב של "החיבור" מדהים להתמקדו בעומק ובפרספקטיבה. הסצינה בנויה בצורה כזו שהיא מזמינה את הצופה להביט אל התחתית, שם כמה רקדנים נמצאים בשלבים שונים של התרגול. טיפול מרחבי זה לא רק נותן תחושת היררכיה לדמויות, אלא גם משתמש במישור גבוה יותר המגיב לפרספקטיבה הכמעט תיאטרלית של המסגור. גופות הרקדנים נפרשות בתנועה נוזלית, ומיקום זרועותיהם ורגליהם לפני שהצופה חושף רגע משפט שברירי ואלוף.
הצבעים המשמשים ביצירה משקפים את הסגנון האימפרסיוניסטי שטיפח, אם כי הם כלולים בצבעים מפוכחים ופחות בהירים מזו של בני דור אחר. גווני אדמה ואפורים שולטים, מודגשים על ידי נגיעות של כחול לבן בטוטוס ובלאכותיות, המציעות הן תנועה והן מלנכוליה מסוימת. וריאציות האור הזורמות על פני השטח וגופם של הרקדנים מעידים על האינטרס של DEGAs בייצוג השפעת האור והאטמוספרה, המספק תחושה של ריאליזם ובאותה עת אינטימיות.
דמות המורה, שנמצאת משמאל לקומפוזיציה, משמשת כציר המרכזי של המשפט; עמדתו נראית קשובה וביקורתית, כל עוד הוא מתבונן ברקדנים שמבצעים את תנועותיהם. נוכחותו של מדריך זה מדגישה את הקשר בין מדריך לתלמיד, ומדגישה את המאמץ והמסירות הנדרשים על ידי Dance. הרקדנים, כל אחד עם אופי ונטייה משלהם, משקפים גיוון המאפיין את הקבוצות באימונים, ומראים הן את הקפדנות של המאמר והן את האינדיבידואליות של כל מתורגמן.
הבחירה של DEGAs להציג מאמרים במקום פעולות שלמות על הבמה היא גם נקודת עניין, מכיוון שהיא מדגישה את התהליך שמאחורי המצגת האמנותית, מה שמרמז כי ריקוד הוא גם פעולה וגם עבודת הכנה מפרכת. זה מגלם את נקודת המבט של האמן על ריקוד ובלט: יותר ממופע חזותי גרידא, זוהי אמנות הדורשת תרגול, משמעת ופגיעות שלעיתים רחוקות מוצגת לציבור.
"המאמר" לא רק מתחבר למורשת האמנותית של DEGAs, שהתייחסו לעתים קרובות לנושאים של החיים המודרניים, לדמות הנשית והזיות התנועה, אלא גם ממוקמת בהקשר רחב יותר של התרבות הפריסאית. בעידן הדגה, האקדמיות בבלט ואקדמיות הריקודים היו פורחות, ובום זה שזורה בהתפתחות המודרניות, בה האמן יוצא לחקירת התנועה האנושית דרך הציור.
לסיכום, "המאמר" הוא הרבה יותר מאשר דיוקן פשוט של רגע במאמר; זו מדיטציה על אומנות הריקוד, היחסים בין הרקדנים למורה שלהם והחיים שמכות מאחורי כל הופעה. יצירה זו לא רק קובעת דיאלוג עם הציבור על המשמעות של להיות אמן, אלא באמצעות ההרכב הכנה שלה והצבעים המעוררים שלה, היא מתעלה על הזמן, ומציעה חלון לעולם שלמרות שהוא נותר נועד ונלמד עד הַיוֹם.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.