Description
La peinture calme de Wassily Kandinsky est un chef-d'œuvre de l'art abstrait qui a captivé les amoureux de l'art depuis sa création en 1939. Cette œuvre est un exemple parfait du style artistique de Kandinsky, qui se caractérise par l'abstraction géométrique et l'utilisation de couleurs vives et vibrantes.
La composition calme est un mélange de formes géométriques et de lignes incurvées qui sont entrelacées pour créer un sens du mouvement et de l'équilibre. L'œuvre est divisée en trois sections, chacune avec son propre motif et sa couleur. La section supérieure est un triangle rouge, la section centrale est un cercle jaune et la section inférieure est un rectangle bleu.
L'utilisation de la couleur calme est l'un des aspects les plus intéressants du travail. Kandinsky croyait que les couleurs avaient une forte influence sur les émotions et les sentiments des gens. Dans Calm, le rouge représente la passion et l'énergie, le jaune représente la lumière et la joie, et le bleu représente le calme et la sérénité.
L'histoire derrière la création de Calm est également fascinante. Kandinsky a créé ce travail tout en vivant en France pendant la Seconde Guerre mondiale. L'œuvre reflète son désir de trouver la paix et la tranquillité au milieu du chaos et la destruction qui l'entourait.
De plus, il y a une apparence de calme peu connue qui est intéressante à mentionner. Kandinsky intitulait à l'origine l'œuvre "Calmed in the Eye of the Storm", mais a décidé plus tard de raccourcir le titre un "Calmado". Cette décision a été prise après que Kandinsky a réalisé que le travail lui-même était une représentation du calme au milieu de la tempête.