Kuvaus
Francisco Goyan "vanhusten aika", joka on valmistettu vuonna 1820, on osa viimeistä vaihetta tuotannon tuotanto mestari Aragonese, ajanjakso, jolle on ominaista värin lihavoitu, emotionaalinen syvyys ja ihmisen tilan häiritsevä esitys. Tämä kankaalle öljy osoittaa henkilökohtaisen tyylin, joka sulauttaa romantiikan kriittisen analyysin yhteiskunnasta, ja jatkuva piirre Goyan työssä.
Tässä maalauksessa Goya esittelee vanhojen naisten asuttaman kohtauksen, joka antaa teokselle allegoorisen hahmon, joka resonoi haavoittuvuuden ja ajankäsityksen aiheista. Luvut on ryhmitelty koostumukseksi, jossa vanhempi vanha nainen on keskellä, kantaen eräänlaista kerrosta tai vaippaa, joka muistuttaa perinteisiä vaatteita. Hänen kasvonsa veistetty ryppyihin ja varjoihin ilmaisee hiljaisen voiman, mutta samalla vanhuuden hauraus merkitsee. Tätä kontrastia vahvistaa valon kohtelu, joka valaisee keskushahmoa siten, että se näyttää johtuvan arvokkuuden halo -ajan taistelussaan.
Goya käyttää hallitsevaa kauheaa palettia, joka vaihtelee ruskeasta, ocherista ja harmaasta, tarjoamalla kohtauspaikalle syvyyden ja vakavuuden. Värin valinta ei ole vahingossa; Se pyrkii herättämään nostalgiaa ja kärsimystä, toistuvia kysymyksiä hänen työssään. Taustalla pimeys näyttää houkuttavan hahmoja, mikä vahvistaa edelleen sitä mieltä, että nämä naiset ovat vetäneet ajan kestämättömän ajan, dramaattisen vaikutuksen, joka liittyy myös peruuttamattoman kohtalon ajatukseen.
Vanhat naiset ovat yhteydessä toisiinsa, ei vain fyysisen läheisyytensä avulla, vaan eräänlainen yhteinen ymmärrys, joka näyttää siirtävän sukupolvia. Sen ympärillä Goya esittelee melkein haamullisia elementtejä, jotka ovat välittäneet hahmojen kanssa, mikä viittaa ihmiseen konkreettisen olemassaolon ulkopuolella. Tätä symbolismia voidaan tulkita kommenttina siitä, kuinka yhteiskunta visualisoi ja kohtelee vanhempia naisia, jolloin heidät usein taustalle.
Goya, joka tunnetaan monimutkaisesta suhteestaan uskontoon ja sosiaaliseen kritiikkiin, heijastaa tässä työssään myös hänen huolensa vanhuudesta ympäröivistä perinteistä ja uskomuksista. Visuaalisen kielen käyttö tällaisten huolenaiheiden ilmaisemiseen paljastaa sen hallitsemisen, kun on kyse tarinoiden kertomisesta kuvien kautta. Goyan taiteellisen luomisprosessi oli aina upotettu ihmisen psyyken tummien teemojen tutkimiseen, ja "vanhusten aika" ei ole poikkeus.
Tämä työ on osa teoksia, joissa Goya käsittelee ihmisen tilaa eri puolilla. Maalauksilla, kuten "sodan katastrofit" ja "Kuvien petokset", on syvä itsehavainnollisuus sorrosta ja kärsimyksestä, moduuleista, joita Goya käyttää haastaa aikansa näkökulmat. "Vanhuksilla" lähestymistapa Andien vanhuuteen sosiaalisessa tilanteessa nostetaan peilinä, joka heijastaa ihmisarvon, kunnioituksen ja myötätunnon käsitystä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Goyan vanhukset" -aika on voimakas todistus taiteilijan kyvystä ylittää pelkästään visuaalinen ja saavuttaa ihmisen elämän olemus, monimutkainen tunteiden, kamppailujen ja eroamisen verkosto. Teos on merkintä muistutus siitä, että taide voi ja sen pitäisi kyseenalaistaa yleisösi, mikä heijastaa ihmisen tilaan liittyviä ajan, haurauden ja kamppailujen merkitystä. Goya on koko uransa ajan osoittautunut pysyvän kongressin ulkopuolella, ja tämä maalaus on toinen näyte hänen kiistattomasta neroudestaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.