Kuvaus
Fernand Légerin teos "Kolme naista kukilla" on selkeä esimerkki yhden taiteellisen kielen kehityksestä yhden edustavan kubismin ja modernin taiteen yleensä. Vuonna 1921 maalattu tämä pala erottuu paitsi dynaamisesta koostumuksestaan myös Légerin teoksesta ominaisten muotojen ja värien tutkimisesta. Tässä teoksessa taiteilija esittelee kolme naispuolista vaippaa, jotka hän nostaa eräänlaiseksi melkein monumentaaliseksi näkyvyydelle, joka on taiteellisen tuotannon erottuva sinetti.
Koostumusta tarkkailemalla havaitsemme, että kukin hahmo on järjestetty kaaviossa, joka kubistisesta pirstoutumisesta huolimatta ylläpitää visuaalista koheesiota. Naiset, jotka on tiivistetty voimakkaassa geometriassa, näyttävät olevan ympäristössä, joka herättää sekä luontoa että sisätilaa. Jokaista lukua ympäröivät kukat, mikä lisää orgaanisen elementin muotojen jäykkyyteen. Nämä kukat, joita esitetään kaarevilla viivoilla ja elinvoimaisilla väreillä, ovat ristiriidassa hahmojen kiinteän rakenteen kanssa, joka luo vuoropuhelun orgaanisen ja geometrisen välillä.
Léger käyttää palettia, joka pelaa ensisijaisilla ja toissijaisilla väreillä suhteessa, joka ei etsi realistista esitystä, vaan pikemminkin dynaamisuuden ja värin voimakkuuden ilmaisua. Sinisen, punaisen ja keltaisen sävyt kukissa yhdessä naisten pukeutumisten vivahteiden kanssa vahvistavat työn elävää ja iloinen luonnetta. Kuvailevan realismin sijasta Léger valitsee subjektiivisemman symbolismin, jossa tunneista ja tulkinnasta tulee välttämätöntä kuvallisen viestin arvostamiseksi.
Lukujen suhteen ne pidetään ikonina ja monumentaalina. Hänen kasvonsa, joilla ei usein ole erottuvia piirteitä, näyttävät edustavan paitsi konkreettisia naisia, myös naisellisuuden idealisointia. Silmiinpistävien mustien ääriviivojen käyttö hahmoissa parantaa niiden läsnäoloa, kun taas muotojen ja lentokoneiden toisto luo liikkeen tunteen, melkein visuaalisen balettin, joka on kehystetty kankaalle. Tämä naisten ja kukkien välinen vuorovaikutus viittaa luonteen luonteen ja päivittäisen elämän väliseen luontaiseen sidokseen, mikä heijastaa 1900 -luvun alkupuolella Euroopassa asuvaa nykyaikaisuutta.
Légerin työ on perustavanlaatuista modernin taiteen yhteydessä, koska se uhmaa tavanomaisia esityksen normeja ja heijastaa sen aikakauden henkeä, jolloin visuaalinen kulttuuri oli jatkuvassa muutoksessa. Heidän menetelmänsä hajottaa muotoja ja rakentaa ne abstraktilla tavalla auttoivat nykytaiteen avoimiin polkuihin. Erityisesti "kolmella naisella" -tapahtumassa on kasvava kuviollisen esityksen riippumattomuus, joka suorittaa vuoropuhelun kuvan ja abstraktin välillä.
Tarkkaillessamme tätä työtä kohtaamme elävän värin, kubismin geometrisen rakenteen ja nykyaikaisuuskysymysten tutkimuksen fuusiot lukujen kautta, jotka ylittävät yksilön uuden ajan symboleiksi. "Kolme naista, joilla on kukkia", ei ole vain naisten kauneuden esitys, vaan myös todistus Légerin radikaalista lähestymistavasta taiteeseen, joka resonoi edelleen useissa taiteellisissa virtauksissa tähän päivään asti. Tämän työn avulla katsojaa kutsutaan tutkimaan maailmaa, jossa geometria ja luonto esiintyvät visuaalisessa tanssissa, joka haastaa perinteisen taiteen käsityksen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.