Kuvaus
Claude Monetin teoksen "Waterloo - Dawn" (1901) on loistava esimerkki impressionistisesta tyylistä, joka määrittelee taiteilijan uran viimeisen vaiheen. Tämä maalaus edustaa enemmän kuin yksinkertaista näkymää symbolisesta Lontoon sillasta; Se kapseloi visuaalisen ja emotionaalisen kokemuksen, joka heijastaa maalarin suhdetta ilmakehän olosuhteiden jatkuvaan muutokseen ja niiden vaikutuksia maiseman käsitykseen.
Pysyessään tämän työn edessä löydämme uskomattoman hienovaraisten sävyjen käyttöönoton, jotka vangitsevat ruostumattoman aamunkoitteen valon. Koostumusta hallitsee kankaan läpi kulkeva silta, jota ylläpitää kaarirakenne, joka tummenee aamu -sumussa. Monet, mestari Valon herättämisessä se käyttää palettia, joka värähtelee pehmeän ja harmaan sinisen välillä, mikä rajoittuu eläviin ruusuihin ja keltaisiin, jotka vihjaavat auringonnousua. Tämä tekniikka ei vain välitä aamunkoiton olemusta, vaan myös herättää rauhallisuuden ja rauhallisuuden ilmapiirin, jossa aika näyttää suspendoituneen.
Koostumuksen kannalta Monet tekee päätöksen keskittää silta, mikä tekee siitä työn keskipisteen, kun taas Thames -joki ulottuu alapuolelle kattaen maalauksen alaosan. Tämä lähestymistapa tuottaa visuaalisen kontrastin, joka ohjaa katsojan katseen päästä toiseen, mikä viittaa melkein luonnonsiirtoon, ikään kuin joku voisi kävellä joen rannalla. Laivojen läsnäolo, jotka ovat intuoituneita, mutta eivät ole yksityiskohtaisia, lisää liikkeen ja elämän tunteen kohtauspaikalle muistuttaen meitä siitä, että Lontoo on elinvoimainen kaupunki, jopa varhaisimmissa tunnissa.
Vaikka maalauksessa ei ole selvästi määriteltyjä ihmishahmoja, maisema tuntuu asutulta valon ja varjojen leikkien välittämän elinvoiman tunteen ansiosta. Tämä on erottuva ominaisuus Monetille, joka ehdottaa usein ihmisen läsnäoloa ympäristön kautta luomalla yhteyden tunteen katsojan ja luonnon välillä. Löysien ja nopeiden harjapoistojen käyttö tarjoaa tekstuurin pinnalle, jolloin sarja voi hengittää vangtuneen hetken välittömyyden avulla.
On mielenkiintoista tarkkailla, kuinka tämä työ ilmentää Monetin pakkomielle valon ja värin vaikutuksista, teema, joka ilmestyi toistuvasti hänen työssään vuosien varrella. Monet maalasi "Waterloo -silta" eri aikoina ja valon olosuhteissa, luomalla kiehtovuuden saman kohtauksen toistuvalla esityksellä erilaisissa valaistuksissa. Tämä osoittaa taiteilijan jatkuvan etsinnän ymmärryksenä ja kääntää ohimenevän hetken, ja "Dawn" esitetään yhtenä halun runoimmista juhlista.
Tämän työn tuotannon historiallinen konteksti on myös mainitsemisen arvoinen. Monet loi "Waterloo Bridge" Lontoossa oleskelunsa aikana, missä hänellä oli mahdollisuus vangita paitsi paikallisen maiseman lisäksi myös kaupungin ilmapiiri jatkuvassa muutoksessa. Lontoo, 19. päivän lopussa ja kahdennen vuoden alkupuolella.
Lyhyesti sanottuna "Waterloo Bridge - Dawn" on paljon enemmän kuin paikallisen visuaalinen esitys. Se on todistus Monetin hallinnasta värin ja valon käytöstä sekä kaunis heijastus sen emotionaalisesta yhteydestä sen ympärillä olevaan maailmaan. Tämä maalaus kestää paitsi taideteoksena, myös muistutuksena impressionismin voimasta muuttaa arjen yleväksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.