Kuvaus
Max Pechstein, yksi saksalaisen ekspressionismin näkyvimmistä edustajista, kutsuu meidät itsehavainnolle ja tutkimaan hänen työstään "Waldstraße - 1919". Tämä maalaus, jolle on ominaista elävät värit ja jäsennelty koostumus, kapseloi syvän yhteyden ihmisen ja luonnon välillä, toistuvan teeman 1900 -luvun alkupuolella, joka ilmenee etsiessään väriä ja muotoa keinoin emotionaalinen ilmaus.
Työllä on polku, joka kulkee metsän läpi, jossa Pechsteinin käyttämää voimakkaita ja rohkeita värejä on ilmeinen. Puiden tyydyttynyt vihreä ja maaperä ovat ristiriidassa lämpimien sävyjen kanssa, jotka paljastavat suodatetun valon lehtien läpi, luomalla elinvoimaisen ja melkein unenomaisen ympäristön. Tämä väri huomio ei vain tarjoa työhön elinvoimaa, vaan toimii myös välineenä tunteiden herättämiseksi, jolloin katsoja voi uppoutua luonnonympäristön rauhallisuuteen ja pohtimiseen.
Koostumuksen suhteen polku, joka ulottuu työn keskelle, ohjaa katsojan katseen horisonttia kohti. Tämä koostumuksen valinta ei vain määrää tietysti, vaan ehdottaa matkaa, sekä fyysistä että henkistä. Huolimatta nimenomaisten ihmishahmojen puuttumisesta, läsnäolo on tuntuva tunne, jota ehdottaa polun ulottuvuus, joka kutsuu yhden kävelemään. Tätä tyhjää hahmoa voidaan tulkita heijastavan ajan henkistä tilaa, jossa itsehavainto ja yhteys itseensä olivat välttämättömiä maailmassa, joka alkoi käsitellä sodan arpia.
Expressionismi, jonka Pechstein on keskeinen eksponentti, pyrkii herättämään tunteita sen sijaan, että kuvataan todellisuutta objektiivisesti. "Waldstraße - 1919" tämä subjektiivinen taipumus ilmenee muotojen muodonmuutoksissa ja yksinkertaistamisessa, jotka sen sijaan, että vangitsisivat luonnollisen maailman tarkkuuden taiteilijan henkilökohtaista ja emotionaalista ilmaisua. Jokaisesta puusta, jokaisesta tien polusta tulee heijastus tekijän mielialasta ja laajennuksesta yhteiskunnasta myrskyisellä ja väliaikaisella ajanjaksolla.
Die Brücke -ryhmän jäsen Pechstein vakiinnutti henkilökohtaisen tyylinsä aikana, jolloin taide koki vallankumousta. Hänen keskittymisensä ihmisen ympäristökokemukseen ja vuorovaikutukseen hänen ympäristöönsä paljastaa kiinnostuksensa itse elämän aitoudesta ja elinvoimaisuudesta. Muut Pechsteinin ja heidän aikalaisensa teokset esittävät samanlaisia teemoja, jotka etsivät fyysisen ja emotionaalisen yhteyden. Maalit, kuten "La Playa" (1913) tai "Selfportrait" (1920), osoittavat saman haun visuaalisesta kielestä, joka heijastaa eksistentiaalisen kokemuksen monimutkaisuutta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Waldstraße - 1919" on todistus Max Pechsteinin neroudesta hänen ekspressionismin tutkiessaan. Rikkaan värivalikoimansa, ympäröivän koostumuksen ja luontoon liittyvän yhteyden ja introspektiivisen yhteyden kautta työ kehottaa katsojaa pohtimaan omaa suhdettaan maailmaan ja polulle, jonka jokainen kulkee elämässään. Pechstein ei vain maalaa metsää; Luo tila meditaatiolle, jossa jokainen elementti on osa kokonaisuutta, pelastaen ihmisen haun olemuksen muutoksen aikaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.