Kuvaus
Vuonna 1895 luotu Odilon Redonin "Blood Flor" teos on yksi kiehtovimmista symbolismin ilmenemismuodoista maalaamisessa, liike, joka kukoisti Ranskan lopussa olevassa Siécle-kontekstissa. Tämä maalaus, kuten monet Redonin teoksista, heijastaa ainutlaatuista suhdetta luonnon ja emotionaalisen symbolismin välillä, herättäen itsetutkimuksen ilmapiirin ja vuoropuhelun näkyvän ja näkymättömän välillä.
Redonin lähestymistapa "veren kukka" -koostumukseen on sekä rohkea että hieno. Kankaa hallitsee voimakkaan punaisen kukka, joka säteilee melkein yliluonnollisen auran. Tämä elinvoimainen sävy ei vain kiinnitä katsojan huomion, vaan myös ehdottaa kaksinkertaista merkitystä, mikä herättää sekä kauneutta että verta, ylevää ja häiritsevää. Kukka terälehtiä kohdellaan sileällä ja nestemäisellä rakenteella, joka on vastakohtana selän pimeyteen levoton alitajunta.
Värivalinta "Veren kukassa" on välttämätön työn ymmärtämiseksi. Redon käytti palettia tavalla, joka ehdottaa voimakkaita sensaatioita, joissa punainen ei vain symboloi kukinnan kauneutta, vaan myös kuolemaa ja intohimoa. Tämä kaksinaisuus parantaa vuoropuhelua, jonka maalaus vahvistaa katsojan kanssa; Se on kutsu miettiä elämän ja kuoleman, vetovoiman ja torjumisen merkitystä.
Verrattuna muihin tekijän teoksiin, kuten hänen "Noces Chimerques" -sarjaan, "Blood Flor" esittelee singulaarisuutta hänen lähestymistavassaan kellua. Vaikka jotkut hänen aikaisemmista maalauksistaan keskittyivät fantastisiin hahmoihin tai enemmän pastelli- ja eteeriseen värivalikoimaan, tämä työ menee tummemmalle ja viskeraaliselle alueelle. Kukka, joka voidaan tulkita itse ihmisen olemassaolon metaforiksi, viittaa siihen, että elämän lyhytaikaisen kauneuden jälkeen monimutkaisempi todellisuus on piilotettu, kärsimyksen ja uhrauksen kanssa.
Huolimatta ilmeisestä yksinkertaisuudesta, jolla on yksi elementti kankaalla, työ on runsaasti symbolista. Redon tutki taiteellisessa haussaan usein syvien unelmien ja tunteiden maailmaa. "Verikukassa" väri ja muoto yhdistetään yksinäisyyden tunteen välittämiseksi, mikä kutsuu syvempää pohdintaa ihmisen olemassaolosta ja sen jatkuvasta taistelusta valon ja pimeyden välillä.
Vaikka "verikukka" ei välttämättä sisällä näkyviä hahmoja tai selkeitä kertomuksia, sen olemusta löytyy emotionaalisesta osallistumisesta, jossa kukin katsoja tuo oman kokemuksensa ja oman merkityksensä maalaamiseen. Ehkä tämä tekee työstä niin voimakkaan; Sen kyky resonoida eri tasoilla ja aiheuttaa erilaisia tulkintoja. Viime kädessä Redonin maalauksesta tulee ihmisen tilan peili, muistutus siitä, että kauneus ja kipu ovat luontaisesti kietoutuneita elämänkierrossa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.