Kuvaus
Wassly Kandinskyn terävä maalaus on abstraktin taiteen mestariteos, joka on kiehtonut taiteen ystäviä sen luomisesta lähtien vuonna 1930. Tämä teos on täydellinen esimerkki Kandinskyn taiteellisesta tyylistä, jolle on ominaista geometrinen abstraktio ja kirkkaiden ja vastakkaisten värien käyttö.
Terävyyskoostumus on geometristen muotojen ja kaarevien viivojen seos, joka on kietoutunut liikkumisen ja syvyyden tuntemuksen luomiseksi. Maali on jaettu kolmeen osaan, jokaisella on oma värimaailma ja muotokuvio. Yläosa on voimakas punainen ja koostuu kolmionmuotoisista ja suorakulmaisista muodoista. Keskimmäinen osa on kirkkaankeltainen ja koostuu pyöreistä muodoista ja käyristä. Alempi osa on syvän sininen ja koostuu suorakulmaisista ja neliömuodoista.
Teräväen värin käyttö on yksi mielenkiintoisimmista näkökohdista teoksessa. Kandinsky loi elinvoimaiset ja vastakkaiset värit, jotka täydentävät toisiaan luomaan harmonian ja tasapainon tunne. Punainen, keltainen ja sininen ovat työn päävärit, mutta voit nähdä myös vihreän, oranssin ja violetin sävyjä.
Tervoituksen takana oleva tarina on myös kiehtovaa. Kandinsky loi tämän teoksensa aikansa Bauhausissa, Saksan taide- ja muotoilukoulussa, joka keskittyi geometrisen abstraktion ja väriteorian opettamiseen. Sharp oli yksi viimeisimmistä teoksista, jotka Kandinsky loi ennen lähtöään Bauhausista vuonna 1933 natsi -järjestelmän paineen vuoksi.
Hieman tunnettu terävä näkökohta on, että Kandinsky loi sarjan tutkimuksia ennen lopullista työtä. Nämä tutkimukset osoittavat koostumuksen kehityksen ja värin käytön työssä ja ovat näyte Kandinskyn luovasta prosessista.