Kuvaus
Vuonna 1910 luotu Odilon Redonin "sukellusvene" Odilon Redonin teos on symbolinen todistus symbolismin ja fantasian syvästä tutkimuksesta, joka kuvaa taiteilijan etenemistä. Redon, erinomainen symbolismin edustaja, siirtyi todellisuuden kirjaimellisesta esityksestä päästäkseen unelma- ja metafysikaaliseen maailmankaikkeuteen, jossa havainto ja kuvitteellinen on kietoutunut toisiinsa. "Vedenalaisessa visiossa" arvoituksessa ja mietiskelyn ilmapiiri näkyy himmeiden värien poretin kautta, jossa sininen, vihreä ja turkoosi ovat vallitsevia, mikä herättää valtameren syvyyden.
Maalauksen koostumus on rakennettu siten, että se näyttää syntyvän Redonin mielen syvyyksistä, kutsuen katsojaa uppoutumaan melkein mystiseen kokemukseen. Kuvassa vallitsevat orgaaniset ja nestemuodot viittaavat vedenalaiseen elämään, esittäen sarjan epäselviä hahmoja, jotka virtaavat ja kietoutuvat herkästi valaistuun ympäristöön. Tätä muotojen amalgaamia ei välttämättä esitetä määriteltyinä luvuina, mutta tarjotaan tulkinta, joka on kuiskaus siitä, mitä voisi olla olemassa vesien tutkimatta valtakunnassa. Näiden muotojen abstrakti luonne mahdollistaa useita lukemia; Katsojaa kannustetaan kuvittelemaan, mikä on alla, unelmoida piilotetuista todellisuuksista ja tutkimatta maailmoista.
Yksi "vedenalaisen vision" erityispiirteistä on sen kyky herättää värikokemusta melkein synteettisellä tavalla. Redonin käyttämät sävyt eivät rajoitu pelkästään fyysisen ympäristön kuvauksiin, vaan niistä tulee tunteita, jotka tunkeutuvat kuvatilaan. Syvä sininen liittyy yleisesti rauhalliseen ja itsehavaintoon, kun taas kevyemmät vivahteet näyttävät vievän meidät pintaan, vihjaamalla valaiseen, joka suodattaa veden läpi. Tämä kirkkaus ja väripeli ei vain luo visuaalista kontekstia, vaan luo myös sillan henkisyyteen, jotain ominaispiirteistä Redonin työssä.
Vaikka elementit voidaan tunnistaa "vedenalaisessa visiossa", joka herättää tiettyjä meri -olentoja, teos ei keskity vesielämään, mutta kuten monet sen luomukset, liikkuu enemmän abstraktion ja symbolin alalla. Työn hahmot ovat eteerisiä, melkein vedenalaisen maailman haamuja, jotka siirtyvät klassisesta esityksestä selkeän visuaalisen kielen hyväksi, jolla pyritään kommunikoimaan kokemuksen eikä kertomuksen sijaan. Tämä lähestymistapa edustaa Redonin taiteellisia huolenaiheita, jotka olivat usein taipuvaisia tutkimaan alitajuntaa, unia ja henkisyyttä, vaikutteita, jotka ilmenivät teoksissaan erehtymättömällä tavalla.
"Sukellusvene visio" tässä mielessä ei vain erottuva ainutlaatuisena kappaleena Odilon Redonin teoksen korpusissa, vaan myös kehyksiä avainjaksolla, jolloin uusien ilmaisumuotojen etsiminen asui voimakkaasti taiteessa. Yhdeksästoista vuosisadan symbolismi, kulttuurinen liike vaikutti ratkaisevasti tapaan, jolla taiteilijat lähestyivät väriä, muotoa ja tunteita, ja Redonin täydellisesti tämän kaipauksen ylittämiseksi ylittää näkyvän.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "sukellusvenevisio" on selkeä esimerkki Odilon Redonin hallinnasta visuaalisen maailmankaikkeuden luomisessa, joka kutsuu itsetutkimusta ja meditaatiota. Tekniikansa ja erottuvan lähestymistavan avulla symbolismiin Redon tarjoaa meille välähdyksen omasta tulkinnastaan syvyyksissä, vaan myös taiteen ja ihmisen psyyken rikkaasta vuorovaikutuksesta, joka on tyhjentämätön matka tuntemattomaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.