Kuvaus
Paul Nashin maalaus "St Pancras - Lontoo - 1927" esitetään mestariteoksena, jossa taiteilija onnistuu vangitsemaan Lontoon infrastruktuurin yhden merkittävimmän kuvakkeiden arkkitehtonisen ja emotionaalisen olemuksen. Nash, joka tunnetaan omituisesta näkemyksestään, jossa todellisuus sekoittuu unenomaiseen ja joskus surrealistiseen merkitykseen, käyttää tässä teoksessa tekniikkaa, joka korostaa hänen hallitsemistaan kaupunkien edustustossa.
Obly tarkkailee maalia, voidaan nähdä, että Stan -osaa ei ole vain edustettuna: se keksii uudelleen. Rakenne nousee majesteettisesti ja hallitsee koostumuksen keskustaa näkyviin torniinsa ja yksityiskohtaiseen gableteun, joka korostaa sen mahtavaa läsnäoloa. Paul Nash valitsee näkökulman, joka antaa rakennukselle dynaamisuuden, jolloin se näyttää voimakkaammalta ja jopa eteeriseltä.
Nashin käyttämät värit ovat pohjimmiltaan kylmiä, harmaan, sinisen ja vihertävän vivahteiden hallussaan, mikä antaa jonkin verran melankolista ja kaukaista ilmapiiriä. Tämä väripaletti korostaa rakennuksen vahvuutta ja luo kontrastin taivaalle, jolla hämärästä sävystä huolimatta näyttää olevan käsittämätön syvyys. Tarkat viivat ja hyvin määritellyt varjot antavat rakennukselle monumentaalisen ja samalla salaperäisen ilmaa. Ihmisen hahmoja ei ole läsnä, mikä keskittää vielä enemmän huomiota ihmisen ja hänen luomuksiensa väliseen kolosiaaliseen rakenteeseen ja melkein runolliseen vuorovaikutukseen.
Koostumuksen kannalta Nash käyttää epäsymmetristä tasapainoa, joka ohjaa katsojan katseen työn keskeisiä elementtejä, kun taas reunat pysyvät hienovaraisesti toissijaisesti. Maalin alaosa ehdottaa joitain lisärakenteita, mahdollisesti autoja tai autoja, mutta ne ovat hämärtyviä, mikä vähentää visuaalisen painon ja vahvistaa aseman ylivaltaa.
On välttämätöntä muistaa, että Paul Nash on koko uransa ajan osoittanut poikkeuksellisen kykynsä upottaa maisemansa ja rakenteensa ylevällä ja metafyysisella tavalla. Hänen työnsä flirttailee usein surrealismia, ja hänen kokemuksensa on erittäin vaikuttanut kahteen maailmansotaan ja hänen suhteensa alitajuntaan ja unelmiin. "St Pancras - Lontoo - 1927" ei ole poikkeus; Tässä maalauksessa ilmapiiri on palpattu, joka ylittää puhtaasti näkyvän, pakottaen tarkkailijan kohtaamaan tilan ja ajan suuruuden.
Niille, jotka tuntevat muut Nash -teokset, kuten heidän kuuluisat sodan maisemat, tämä maalaus tarjoaa erilaisen puolen: se ei ole konfliktin tuhoama kenttä, vaan ihmisen rakenne loistossaan ja hiljaisuudessaan. Sama kyky tehdä jokapäiväisestä jotain omituista ja varustettua ambivalentteja merkityksiä selvästi resonoi selvästi.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "St Pancras - Lontoo - 1927" on teos, joka ei vain dokumentoi kaupungin ikonista rakennetta, vaan kutsuu myös katsojaa pohtimaan arkkitehtuurin ja havainnon välistä vuorovaikutusta. Se on todistus Paul Nashin kyvystä ja hänen kyvystään muuttaa tuttu melkein myyttiseksi skenaarioksi, täynnä läsnäoloa ja poissaoloa samassa määrin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.