Kuvaus
Jean-François Milletin teos "The Sow" (1851) on ranskalaisen realismin edustava virstanpylväs, tyyli, joka yritti kuvata päivittäistä elämää ja ihmisen työtä, jolla on emotionaalinen ja tekninen syvyys, joka haastoi tuolloin akateemiset yleissopimukset . Tässä maalauksessa hirssi vangitsee hetken maatalouden toiminnan, toistuvan teeman työssään ja nostaa sen melkein runolliseen tilaan, jossa yksinkertaisesta kylvötoiminnasta tulee elämän ja työn juhla.
Kun maalia tarkkaillaan, kylvön keskushahmo ilmenee etualalla, rajattu vankalla ja määritettyllä siluettillä. Sen asema, joka heijastaa konkreettista vaivaa, herättää välittömän yhteyden maahan. Siementen käynnistämisen ele tarkoittaa rytmistä ja huolellista liikettä, jonka hirssi on onnistunut vangitsemaan suurella taitolla. Tämä yksinäinen hahmo, joka on pukeutunut yksinkertaisiin vaatteisiin, jotka viittaavat nöyrään alkuperään, symboloi maatalouden työn arvokkuutta, maaseutualueilla kasvaneen taiteilijan omistautumista ja kunnioitusta.
Maalauksen koostumus on huomattava sen tasapainon ja tilan käytön suhteen. Kylvysluku on hiukan vasemmalle, jolloin näkymä voi virtata siitä valtavaan kenttään, joka ulottuu horisonttiin. Tämä kenttä, jota edustaa maallisilla ja kultaisilla sävyillä, luo ilmapiirin runsauden ja toivon ilmapiirin. Värien valinta on olennaista; Hallitsevat keltaiset ja ruskeat viittaavat auringon lämpöä ja maan hedelmällisyyttä, kun taas vaaleansininen taivas, pehmeillä pilvillä, rohkaisee rauhan ja rauhallisuuden tunnetta tässä työelämässä.
Hirssi valitsi myös huolellisesti ympäristön elementit. Horisonttiviivat ovat pehmeitä, ja siirtyminen kentän ja taivaan välillä on herkkä, mikä saa katsojalle tuntemaan olonsa upotettuksi tapahtumapaikalle. Tämä lähestymistapa luontoon ja maatalouteen heijastavat hirssien kunnioitusta talonpojan elämää varten, vaan myös hänen halua korostaa näiden näennäisesti yksinkertaisten toimintojen kauneutta ja merkitystä. Taustalla kenttä sekoittuu taivaan kanssa, symboloi ihmisen ja luonnon intiimiä unionia, vuorovaikutusta, joka on elintärkeä ja orgaaninen.
Kylvyttämistä pidetään avaintyönä realistisessa liikkeessä, ja se täydentää muita hirssiteoksia, jotka käsittelevät maaseudun elämää, kuten "Las Espigadoras" (1857), jossa kenttätyöntekijöiden taistelu ja arvokkuus tutkivat samalla tavalla. Työskentelyssä hirssi ei vain kuvaa maataloustyötä, vaan tekee sen ihailun paikasta ihmisen ponnisteluista ja hänen suhteistaan maahan.
Teos "kylvö" on voimakas muistutus ihmisen yhteydestä maan kanssa, työn tärkeydestä maatalouden yhteisöissä ja sen edustamasta kulttuurisesta perinnöstä. Kun katsojat harkitsevat tätä kappaletta, heitä kutsutaan pohtimaan päivittäisen työn arvoa, maaseudun elämän yksinkertaisuutta ja ihmisen ja sen luonnollisen ympäristön iankaikkista vuorovaikutusta, mikä edelleen resonoi nykytaiteessa. Hilletin työ on edelleen jäähdyttävä todistus työn arvokkuudesta, ja "kylvö" pystytään yhdeksi symbolisimmista teoksista 1800 -luvun talonpojan elämän esittämisessä, joka vangitsee ihmisen hengen olemuksen surullisessa ja kauniita todellisuuksia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.