Kuvaus
Thomas Gainsborough'n itsevalikoima, joka on valmistettu vuonna 1754, on teos, joka ei vain edustaa englanninkielisen maalarin teknistä hallintaa, vaan heijastaa myös hänen monimutkaista persoonallisuuttaan ja asemaansa 1800 -luvun taiteen maailmassa. Gainsborough, joka tunnetaan kyvystään maalata muotokuvia ja maisemia, esitetään rauhallinen ja hälytyslauseke, joka kutsuu katsojaa tapaamaan taiteilijaa harjan takana.
Tässä työssä Gainsborough valitsee koostumuksen, joka keskittyy hänen hahmoonsa, tummalla taustalla, joka korostaa hänen läsnäoloaan. Hienovaraisen skorzon käyttö asennossaan ja pienen pään käännöksen kanssa lisää dynaamisuutta esitykseen. Jokainen koostumusvalinta näyttää olevan tarkoituksellista sekä taiteilijan luottamuksen ja itsehavainnollisuuden tarkoitukselliselta. Pieni käännös vasemmalle tarjoaa välittömän tunteen, ikään kuin hän olisi menossa katsojalle, luomaan henkilökohtaisen yhteyden ja kutsuen läheisen keskustelun taiteestaan ja elämästään.
Tämän työn värit ovat huomattavan tärkeitä. Gainsborough käyttää palettia, joka vaihtelee tummista sävyistä ja lämpimämmistä vivahteista, yhdistämällä syvät ja harmaat mustat lihaväriset kosketukset, jotka tarjoavat hänen kasvonsa realismin ja elinvoimaisuuden. Löysien siveltimien tekniikka ja tapa, jolla se kohtelee valoa ja varjoa, herättävät tuoreuden ja spontaanisuuden tunteen. Varjot, jotka hyväilevät heidän kasvonsa ja kätensä, jotka saavutetaan ammattitaitoisella mallinnuksella, paljastavat syvän ymmärryksen valaistuksesta, joka on välttämätön ominaisuus heidän työssään. Tämä huomio yksityiskohtiin ihon tekstuurissa ja valoisuuden sieppaus heijastaa tekniikkaa, joka vain totta mestarit Muotokuva pystyy hallitsemaan.
Lisäksi Gainsborough'n asu, jolla on tyylikäs tumma turkki, on merkittävä. Hänen vaatteensa valinta ei vain ehdota hänen identiteettiään arvostetun taiteilijana, vaan myös korostaa ajan muotia, heijastaen hänen kuulumistaan sosiaaliseen luokkaan, joka arvostaa taidetta. Varjoisan taustan valinta korostaa heidän ihonsa vivahteiden kirkkautta ja vaatteidensa rikkautta luomalla syvyysvaikutuksen, joka lisää teoksen painoa.
Hänen aikansa taiteen yhteydessä Gainsborough oli siirtymäkauden aikana, jolloin muotokuvan arvosta keskusteltiin maisemaan verrattuna. Hän on usein yhteydessä nykyaikaiseen Joshua Reynoldsiin, vaikka molemmilla oli erilaisia tyylejä ja lähestymistapoja. Vaikka Reynolds halasi muodollisempaa ja akateemisempaa tekniikkaa, Gainsborough kumarsi kohti suurempaa ilmeikäs vapautta, joka tuli ilmeiseksi melkein kaikissa hänen teoksissaan. Tämä itseohjaus kapseloi tämän yksilöllisyyden ja viskeraalemman lähestymistavan ihmishahmon esittämiseen.
Taidehistoriassa Gainsboroughia vietetään paitsi hänen teknisen kykynsä, myös kyvystään kommunikoida hänen aiheensa luonne muotokuviensa kautta, mikä tekee jokaisesta visuaalisen todistuksen hänen herkkyydestään ja ajatuksestaan hänen aikansa. Vuoden 1754 itseohjaus on heijastus aitouden etsinnästä, hausta, joka resonoi sen perintössä ja inspiroi edelleen taiteilijoiden ja taiteen ystävien sukupolvia. Näistä syistä tämä työ on enemmän kuin yksinkertainen muotokuva; Se on iankaikkinen vuoropuhelu katsojan ja taiteilijan välillä, todistus ihmiskunnan tekemästä taiteesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.