Kuvaus
Yasuo Kuniyoshin teos "Self -Portrait - 1927" on kiehtova teos, joka kapseloi taiteilijan identiteetin lisäksi myös ratkaisevan hetken modernin taiteen kehityksessä Yhdysvalloissa. Yasuo Kuniyoshi, syntynyt Japanissa vuonna 1889 ja muutti Amerikkaan vuonna 1906, perustettiin A: ksi mestari Länsi -tekniikoiden fuusiossa itämaisiin vaikutteisiin, onnistuu luomaan ainutlaatuinen ja henkilökohtainen visuaalinen kieli. Tässä itseharjoituksessa voidaan havaita syvä itsehavainto, joka kehottaa katsojaa tutkimaan vain kunyoshin hahmoa, vaan myös hänen elämänsä monimutkaisuutta ja kulttuurista kontekstia.
Teoksen koostumus on huomattava sen eristämisessä ja yksityiskohdissa, samoin kuin sen keskittyminen ihmishahmoon, jota edustaa realismin ja tyylityksen sekoitus. Kuniyoshia kuvataan mietiskelevässä poseerassa, ilmaisulla, joka voidaan tulkita melankolian ja päättäväisyyden yhdistelmänä. Hänen kasvonsa, joiden ominaispiirteet tulkitaan melkein karikaturesca, heijastavat elinvoimaa, mutta monimutkaista persoonallisuutta, joka osoittaa hänen kykynsä vangita ihmisen olemuksen ulkopuolisten esiintymisten ulkopuolelle.
Värin käyttö tässä työssä on yksi sen kiehtovimmista näkökohdista. Kauheat äänet ovat hallitsevia, antaen lämmön, joka on vastakohtana taustan kylmimpiin sävyihin, joissa abstrakteja malleja, jotka voisivat viitata heidän kulttuuriperintöönsä, vihjetään. Tämä lämpimän ja kylmän värin välinen vuorovaikutus ei vain luo visuaalista hierarkiaa, vaan heijastaa myös taiteilijan emotionaalista tilaa, mikä viittaa sisäiseen taisteluun, joka on yhtä merkityksellinen omassa kertomuksessaan kuin aikansa taiteen historiassa.
Kuniyoshin omaportraitille on ominaista virallisella tasolla sen erityinen valon ja varjon kohtelu. Valaistus on pehmeää ja usein näyttää tulevan näkymättömästä lähteestä, joka luo halogeenin, joka ympäröi taiteilijaa ja erottaa sen ympäristöstä. Tämä lisää työhön melkein henkisen ulottuvuuden, jossa Kuniyoshin hahmosta tulee identiteettihaun ja itsetietojen symboli. Taustan elementit, vaikkakin haja, näyttävät liittyvän ulkomaailmaan, jota voidaan tulkita heijastavan sen halusta kuulumis- ja assimilaatioon kulttuuriympäristössä täysin erilainen kuin heidän lapsuutensa.
On mielenkiintoista huomata, että sen jälkeen, kun se on omaksunut uudessa maassaan, Kunyoshiin vaikutti sekä ekspressionistinen liike että surrealismi, tyylit, jotka tunkeutuivat taiteeseen Yhdysvalloissa 2000 -luvun ensimmäisellä puoliskolla. Hänen oman tyylinsä etsiminen ilmenee teoksissa, joissa hän yhdistää figuratiiviset elementit abstrakteisiin koostumuksiin käyttämällä visuaalista kerrontaa, joka kutsuu pohdintaa.
"Self -Portrait - 1927" on viime kädessä taiteilijan esitys hakutilassa, joka on merkitsevä monien maahanmuuttajien kokemuksista, jotka, kuten Kuniyoshi, purjehtivat oman identiteettinsä ja muiden odotusten välillä. Tämän työn kautta Kuniyoshi ei vain tarjoa meille ikkunaa sisämaailmaansa, vaan herättää myös yleisiä kysymyksiä identiteetistä, kuulumisesta ja ihmisen tilasta. Tästä itseharjoittelusta, kuten monista hänen teoksistaan, tulee silta kulttuurien välillä, missä taide ei toimi vain henkilökohtaisen ilmaisun keinona, vaan myös välineenä viestinnän väliseksi eri perinteiden välillä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.