Kuvaus
Lovis -Korintin teoksen "itse -optio", maalattu vuonna 1916, on merkittävä esimerkki taiteellisesta virtuoosisuudesta ja tekijän syvästä itsetutkimuksesta hänen käytännössään. Korintti, yksi saksalaisen ekspressionismin näkyvimmistä edustajista, muuttaa itseoportraitin perinteen raaka- ja emotionaaliseksi ilmentymiseksi, joka heijastaa sekä psykologista tilaa että sen teknistä hallintaa.
Tarkkaillessasi tätä maalausta, ensimmäinen asia, joka herättää huomion, on sen koostumus. Taiteilija esittelee itsensä etualalla hallitsemalla maalausta vankalla ja ilmeikkäellä hahmollaan. Muotokuvan läheisyys mukauttaa esteettisen kokemuksen kutsuen katsojan intiimimpiin yhteyksiin. Korintti on esitetty määritettynä kasvoilla ja läpäisevällä ilmeellä, joka on kehitetty taustalla, joka vahvistaa teoksen ympäröivän emotionaalisen intensiteetin ilmakehää. Hänen hahmonsa järjestely kankaalle, hieman kääntynyt, viittaa sekä haavoittuvuuteen että läsnäolon vakuutukseen.
Värin käyttö on toinen tämän omaportraitin perustavanlaatuinen näkökohta. Korintti käyttää rikas ja todistettu palettia, jossa vihreät ja ruskeat tummat sävyt ovat vallitsevia, jotka ovat välissä lämpimämmillä vivahteilla. Nämä värit eivät vain mallinnta kasvojen muotoa, vaan myös herättävät syvyyden ja vakavuuden tunteen, mikä heijastaa taiteilijan mielialaa, johon mahdollisesti vaikuttaa ensimmäisen maailmansodan merkitsemän ajan historiallinen konteksti. Sen tyylille ominainen valon ja varjon käsittely korostaa ihon tekstuuria lisäämällä realismin tason, joka esiintyy rinnakkain ekspressionistisella vääristymisellä, joka tuo katsojaa lähemmäksi taiteilijan sisustusta.
Korintti oli erinomaisen maalaustyönsä lisäksi tunnettu nauhuri ja vaikutusvaltainen mestari Taideakatemiassa, jossa hän viljeli visiota, joka yhdisti klassisen perinteen modernin taiteen innovaatioon. Vuoden 1916 "omaportraitissa" sen tunteiden ja itse -analyysin viemäröinti on tuntuvaa, elementtejä, jotka tunkeutuvat kaiken taiteellisen tuotantonsa. Tapa, jolla hän esittelee itsensä, ei ole yksinkertainen muotokuva; Se on oman olennon leikkaus, heijastus identiteetistä ja ajan kulumisesta.
Kun tarkastellaan vuoropuhelua, jonka tämä maalaus vahvistaa ekspressionismin kanssa, on selvää, että Korintti siirtyy pois menneisyyden idealisoiduista muodoista. Hänen työstä peräisin oleva emotionaalinen raakuus osuu samanaikaisesti aitouden etsimisen kanssa, joka määrittelee aikansa avant -garde -liikkeet. Tässä itsevalikoimassa taiteilija ei ole vain hänen ulkonäkönsä, vaan myös sisäisen taistelunsa, kutsuen katsojia kokemaan haavoittuvuuden ja aitouden hetken.
Hänen laajan teoksensa puitteissa tämä itseohjaus sijaitsee myös korintin henkilökohtaisen muutoksen aikana, joka vakavien fyysisten vaivojen jälkeen jakaa katsojan kanssa ihmisen olemassaolon haurauden. Kuva ehdottaa ihmisen kokemusta ominaisen vahvuuden ja heikkouden sekoitusta, kaksinaisuutta, jonka Korintti tiesi kuinka vangita yksittäisellä mestaruudella.
Yhdessä Lovis Corinthin "itse -ohjaaja" ylittää hänen yksinkertaisen banaalisuutensa muotokuvana avatakseen tilan heijastamaan ihmisen taiteesta, identiteetistä ja monimutkaisuudesta. Tämä luontaiseen emotionaaliseen jännitykseen upotettu työ on pystytetty todistuksena aikakaudesta ja taiteilijalle, joka ei pelkää kohdata omaa luonnettaan kankaan edessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.