Kuvaus
Vuonna 1927 valmistettu Suzanne Valadonin omaportraiti heijastaa taiteilijan olemusta, joka rikkoi muotoja aikansa. Valadon, joka oli ensimmäinen nainen, joka hyväksyttiin Société Nationale des Beaux-Artsille, tunnetaan rohkeasta tyylistään ja kyvystään vangita naiskokemuksia ajassa, jolloin taidetta hallitsi pääasiassa miehet. Tässä teoksessa taiteilija esittelee itsensä introspektiivisella ja aitolla tavalla lähestymistavalla, joka ehdottaa sekä haavoittuvuutta että voimaa.
Itseportriin koostumus on huomattavan tasapainoinen, keskittyen Valadonin kasvoihin, missä intensiivinen ja suora ilme kohti katsojaa korostaa hänen luottamustaan ja päättäväisyyttään. Tumman taustan huolellinen valinta korostaa taiteilijan ryhmiä, jotka näyttävät olevan kääritty itsehavaimenhaloon. Tämä kontrastin käyttö luo ilmapiirin, joka kutsuu tarkkailijan uppoutumaan maalarin sisämaailmaan. Heidän kasvonsa pehmeät viivat ja muodot ovat edustettuna herkkyydellä, joka puhuu heidän teknisestä kyvystään, saavuttaen muotokuvan, joka on sekä heidän identiteettinsä fyysinen että emotionaalinen heijastus.
Värin käyttö on toinen kiehtova osa tätä työtä. Paletti koostuu lämpimistä sävyistä, jotka vaihtelevat El Doradosta ruskeaan, mikä herättää lämmön ja läheisyyden tunteen. Väri kosketus Valadonin hiuksiin ja sen vaatteisiin, jotka esitetään melkein epävirallisella tavalla, viittaa läheiseen yhteyteen omaan olemukseensa ja sen historiaan, toisin kuin nykyaikaisten miesten kuvaamien tyylikkyys. Tämä lähestymistapa korostaa sen halua näyttää aito naisellisuus, kaukana ajan idealisoiduista esityksistä.
Lisäksi on mielenkiintoista harkita sen ajankohtaa, jolloin Valadon loi tämän työn. Hän oli malli monista taiteilijoista, mukaan lukien Toulouse-Lautrec, ja hänen siirtyminen museosta luojalle edustaa taiteen maailman vaikutusmahdollisuuksia. Sen itseohjaus voidaan lukea paitsi henkilökohtaisena lausunnona, myös naisten kyvyn manifestina taiteessa, jossa taiteilija hallitsee imagoaan ja historiaansa haastaen patriarkaalisia normeja.
Tutkiessaan itse -ohjeita yleisen teoksensa yhteydessä Valadon tunnetaan naisten muotokuvista ja alasti, luomalla tilan, jossa naiskokemuksesta tulee keskeinen teema. Hänen tyylinsä, jolle on ominaista aistillinen ja ilmeikäs lähestymistapa, nähdään tässä maalauksessa, joka toimii samansuuntaisesti monien muiden teoksiensa kanssa, joissa naishahmo vie hänen näkyvyytensä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että vuoden 1927 SelfportRait on teos, joka ylittää yksinkertaisen muotokuvan yli; Se on identiteetin, naisten ja naisten roolin tutkiminen taiteessa. Hänen vakuuttavan katseensa ja hänen värinsä käytön kautta Suzanne Valadon on perustettu taidehistorian perushahmoksi, jonka panokset resonoivat edelleen taiteellisen alan naisten nykyaikaisissa kertomuksissa. Hänen perintönsä haastaa ja laajentaa edelleen modernin taiteen rajoja, ja tämä itse -optio on edelleen todistus hänen ainutlaatuisesta visiostaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.