Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin teos "Paraguas" (1886) esitetään kiehtovana valon, värin ja liikkeen, välttämättömien elementtien, jotka määrittelevät impressionismin olemuksen. Tässä maalauksessa Renoir, a mestari Kaappaus värin ja valon kiistaton kaupunkiilmapiirin läpi 1800 -luvun lopun Pariisin päivittäinen elämä. Koostumukselle on ominaista runsas hahmojen amalgaami ja erilaisten sävyjen sateenvarjojen elinvoimainen näyttö, jotka luovat visuaalisen kaleidoskoopin.
Etualalla silmä houkuttelee hahmojen jakautumista, jotka vaikuttavat upotettuna omaan todellisuuteensa. Naishahmo, joka on pukeutunut vaaleaan värimekkoon, erottuu melkein eteerisestä laadustaan, vastakohtana väkijoukon tiheyteen ja Pariisin maisemaan. Tämä hahmo on usein tulkittu naisellisuuden ja nykyaikaisuuden esityksenä, joka on uuden naisen symboli kaupunkien tilanteessa metamorfoosissa. Katsojaa kohti suunnattu naisen katse muodostaa tuntuvan yhteyden, mikä tekee siitä paitsi maalauksen hahmot, myös kertomuksen päähenkilö.
Sateenvarjojen sijoittaminen moniin sävyihin, joihin sisältyy punainen, vihreä ja sininen, ehdottaa sekä heidän tarjoamaa iloa että turvapaikkaa. Nämä esineet, ilmeisesti yksinkertaiset, muuttuvat uusimalla elementteiksi, jotka säteilevät elämää ja dynaamisuutta, osoittaen niiden mestari Harjitekniikan verkkotunnus. On vaikeaa olla hypnotisoituna sujuvuudesta ja liikkeestä, jotka näyttävät johtuvan kankaasta, ikään kuin ilmaa olisi harvoin harvoin kaupunkielämän toiminta ja vilske. Valolla, joka läpäisee melkein jokainen nurkka, on tärkeä rooli korostamalla pukeutumisen ja hahmojen ihon tekstuurit osoittaen kyvyn uudistaa heidän teoksensa kirkkauden kaappaamiseksi.
Maalin tausta on yhtä lailla merkitys. Varjot ja pariisilainen kaupunki ovat kietoutuneet hiljaiseen tanssiin etualalla, missä puiden ja arkkitehtuurin läsnäolo on hienovarainen, mutta merkittävä. Renoir ei hae yksityiskohtaista muotokuvaa, vaan esitys, joka stimuloi tarkkailijan herkkyyttä kohti kaupungin ja sen kansalaisten elinvoimaa. Tämä melkein impressionistisen lähestymistavan valinta kapseloi ajanjakson olemuksen, jossa tarkan esityksen havaitseminen priorisoitiin.
Renoir, joka liittyy usein valon tutkimiseen ja nykyajan sosiaalisen elämän tutkimiseen, osoittaa selvästi sen erottuvan lähestymistavan "sateenvarjoihin". Se tosiasia, että tämä maalaus oli laaja -alaista työtä ja kunnianhimoa, toisin kuin monet hänen intiimimmistä teoksistaan ja pienemmistä kankaista, heijastaa taiteilijan halua tutkia yksilön ja kollektiivin välistä kohtaamista maailmassa nopeassa muutoksessa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "sateenvarjo" ei ole vain teknisen hallinnan osoitus, vaan myös heijastus modernin yhteiskunnan dynaamisuudesta. Renoir kutsuu meitä kyvyn kietoutua valoon, väriin ja muotoon pohtimaan paitsi edessämme olevaa kuvaa, myös Pariisin elämän vilskeessä esiintyvää lukuisia tarinoita, kutsuen meidät upottamaan itsemme hetkessä, sisään, sisään Kauneuden juhla jokapäiväisessä elämässä. Tämä työ on epäilemättä todistus Renoirin ja impressionismin neroudesta, liike, joka muutti ikuisesti tapaa nähdä ja luoda taiteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.
Äskettäin katsottu
