Kuvaus
Ivan Aivazovskyn maalaus "satamassa - 1842" on mestariteos, joka kapseloi Venäjän maalarin loistavan kyvyn vangita merialue ja luonnolliset elementit melkein runollisesti. Aivazovsky, joka on kuuluisa merimaisemistaan, osoitti tällä teoksellaan taitonsa paitsi majesteettisen meren kuvaamiseksi, myös peittämään satama -elämän ja emotionaaliset vivahteet, joita voi syntyä pelkästä rannikkoalueesta.
Ensimmäinen asia, joka näkyy "Port - 1842" -kohdassa, on se, kuinka taiteilija käyttää valoa ohjaamaan katsojan huomion maalauksen eri elementteihin. Pehmeä valaistus tulee pääasiassa oikealle puolelle, aurinko näyttää olevan auringonlaskunsa. Tämä aurinko ui vettä ja laittaa kultaisessa valossa, mikä luo rauhallisen ja hiljaisen ilmapiirin. Tämän valaistustekniikan avulla Aivazovsky voi antaa rauhan ja nostalgian tunteen, joka vangitsee öljyn iankaikkisen lyhytaikaisen hetken.
Koostumus on yhtä maininnan arvoinen. Kolme pääastia hallitsevat kohtausta, ankkuroituna lähellä telakkaa, joka on osittain näkyvissä maalin vasemmalla puolella. Kynttilät, vedetty ja ilmeisesti valmis yöpään, näyttävät teksturoidun ja työskentelivät kankaalla, mikä merkitsee taiteilijan yksityiskohtaista ponnistelua pinnalla ja taitoilla. Merellä, huolimatta ilmeisestä rauhallisesta, on pieniä aaltoja, jotka lisäävät dynaamisuutta ja osoituksen jatkuvan elämän tästä satamassa.
Värien suhteen Aivazovsky näyttää hiukan vastakkaisen, mutta harmonisen paletin, jota hallitsevat kultaiset, siniset ja vihreät vihreät sävyt. Auringonlaskun taivas sulautuu muuttamaan oransseja sävyjä taivaalliseen, ja vesi heijastaa tätä taivasta useilla vivahteilla, jolloin luomalla kromaattinen sinfonia, joka on itse show. On vaikuttavaa, kuinka Aivazovsky onnistuu ylläpitämään värien luonnollisuutta samalla kun kohtaus on melkein romanttinen aura.
Vaikka hahmoilla ei ole keskitettyä läsnäoloa tässä työssä, heidän olemassaolonsa on vihje. Pienet merimieshahmot voidaan tainnuttaa alusten lähellä ja telakan vieressä, upottaa aktiivisuuden tunteen satama, vaikkakin se on rauhallinen. Tätä voidaan tulkita metaforiksi ihmisen suhteelle meren kanssa: hiljainen rinnakkaiselo, mutta aina liikkeessä.
Aivazovsky -tekniikkaa, selvästi huolellinen, havaitaan alusten perusteellisissa yksityiskohdissa ja melkein konkreettisessa veden tekstuurissa. On myös merkittävää muistaa, että Aivazovskyn tiedettiin maalaamaan muistin mukaan, mikä tekee tästä asteesta vieläkin vaikuttavamman tarkkuuden.
Hänen teoksensa yhteydessä "El Puertossa - 1842" on ensimmäisten tunnistettavien kappaleiden joukossa, jotka alkoivat vahvistaa heidän maineensa. Armenian esi -isistä Aivazovsky on yksi kaikkien aikojen suurista merimaalareista, jotka juhlivat paitsi meren kauneutta, myös sen omituista luonnetta. Tämä maalaus on osa myöhäisen romantiikan perinnettä, joka inspiroi monia nykyaikaisia ja seuraajia.
"Portissa - 1842" "Yhteenvetona on mielenkiintoinen teos, joka ei ole vain skenaario, vaan myös tunne ja ilmapiiri, joka osoittaa Ivan Aivazovskyn teknisen ja runollisen hallinnan. Sataman yli tulevan yön rauhallisuus, auringon viimeiset säteet ja veneet, jotka valmistautuvat lepoon, kaikki muodostavat paitsi kuvan, myös täydellisen aistikokemuksen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.