Kuvaus
Claude Monetin "Closting Rose" maalaus, joka on valmistettu vuonna 1890, on teos, joka kapseloi impressionismin olemuksen esittämällä ohimenevää hetkeä, jolloin valo ja väri on kietoutunut tiettyyn ilmakehän luomiseen. Tässä työssä Monet on omistautunut tutkimaan veden vuorovaikutusta valon kanssa, toistuva teema hänen työssään ja joka on ollut yksi hänen taiteellisen tuotantonsa erottuvista leimoista. Teoksessa on esququife, pieni vene, jonka vaaleanpunaiset sävyt erottuvat vettä edustavien sinisen ja vihreän pehmeistä ja nestemäisistä variaatioista ympäristössä, joka viittaa aurinkoisen päivän rauhallisuuteen ja rauhallisuuteen.
Maalin koostumusta hallitsee rasva, joka miehitetään keskusasennossa, mutta siirtyy hieman vasemmalle, kiinnittävät katsojan huomion. Monet käyttää nopeaa ja löysää siveltimen tekniikkaa, jolloin värit voidaan perustaa keskenään, jotta katsoja voi tuntea hetken välittömän. Viittaukset luonnolliseen ympäristöön, kuten vedessä olevat refleksit ja rannan viitekäs kasvillisuus, estävät koostumusta staattisesta, luomalla liikkeen ja elämän tunteen, joka on ominaista impressionismille.
Monet käyttää hienovaraisesti monipuolista värivalikoimaa; Kansan vaaleanpunaiset ovat ristiriidassa veden kylmimpien sävyjen ja ympäröivän maiseman vihreän kanssa. Tämä käyttää koloristisia strategioita korostaa veneen kauneutta, vaan kutsuu myös katsojaa upottamaan itsesi heijastukseen luonnollisesta valosta ja siitä, miten se muuttaa ympäristöä. Varjot ja refleksit suoritetaan mestaruudella, joka ylittää vain kuvaavan, mikä viittaa melkein runolliseen visuaaliseen kokemukseen.
Vaikka rasvan sisällä ei ole näkyviä merkkejä, se, että vene on tyhjä, aiheuttaa mietiskelevän tulkinnan. Katsoja saattaa tuntea olevansa välitilassa luonnon hiljaisuuden ja vettä aiheuttavan seikkailun halun välillä. Ihmishahmojen puuttuminen voidaan pitää kutsumuksena itsehavainnolle, jolloin tarkkailija voi projisoida maalauksessa ja ehkä kuvitella kiertueen noihin rauhallisiin vesiin.
On mielenkiintoista huomata, että "vaaleanpunainen rasva" sijaitsee ajanjaksolla, jolloin Monet oli erityisen kiinnostunut valon ja värin esityksestä. Tämä työ on linjassa muiden kanssa 80 -luvun tuotannosta, missä se kokee vedessä olevan valonsaation sieppaamisesta, kuten sen lapsuussarjassa voidaan nähdä. Monetille on ominaista evoluutiotyyli, joka etsii jatkuvasti uusia ilmaisumuotoja, jotka korostavat luonnon lyhytaikaista kauneutta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "El Esquife Rosa" on puhdas osoitus impressionistisesta hengestä, jossa Monet onnistuu yhdistämään tekniikan ja tunteen, luomalla maiseman, joka on sekä intiimi että laaja. Teos kutsuu hetken pohdintaa ja arvostusta muistuttaen meitä siitä, että hetken yksinkertaisuudesta kauneuden olemus löytyy. Monetin kyky vangita paitsi visuaalinen, myös tietyn paikan ja ajan tunne, resonoi edelleen taidehistoriassa todistuksena hänen innovatiivisesta neroudestaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.