Kuvaus
Vuonna 1900 valmistettu Pierre-Auguste Renoirin teos "Ramo de Rosas" (Roses Bouquet) on poikkeuksellinen osoitus ranskalaisen impressionistisen maalarin kyvystä, joka tunnustetaan hänen kyvystään vangita arjen valo ja olemus. Tässä maalauksessa Renoir tarjoaa runollisen ja elinvoimaisen tulkinnan yksinkertaisesta ruusukinnasta, nostaen kukan kauneuden ja herkkyyden symboliin, joka ylittää lyhytaikaisen.
Teoksen koostumus on merkittävä sen yksinkertaisuuden ja samalla visuaalisen monimutkaisuuden suhteen. Renoir käyttää rikasa ja monipuolista palettia, jonka on ostanut pääasiassa vaaleanpunaiset, valkoiset ja vihreät sävyt, jotka on kietoutunut dynaamisen kuvapinnan luomiseksi. Maljakkoon sijoitettu ruusukirja sijaitsee koostumuksen keskellä kiinnittäen katsojan huomion. Kukkia esitetään löysällä ja mehevällä hoidolla, joka on ominainen Renoirin tyylille, mikä heijastaa tapaa, jolla valo kylpee jokaisen terälehden jatkuvassa vuoropuhelussa maalauksen ja luonnollisen valon välillä.
Värin käyttö on yksi tämän työn kiehtovimmista osista. Renoir yhdistää pehmeät vivahteet edistäen kirkkautta, joka näyttää tulevan kukista itse. Maalin levitys on usein näkyvissä, mikä vahvistaa liikkumisen ja elämän tunnetta. Jokainen rivi näyttää kyllästetyn ruusun olemuksen kanssa, rohkaisemalla kankaalle elinvoimaisella energialla. Tämä lähestymistapa erottuu alueilla, joilla värit ovat päällekkäisiä hienovaraisten varjojen ja herkkien siirtymien luomiseksi aiheuttaen syvyyden ja kolmen ulottuvuuden tunteen.
Vaikka "ruusujen kimppu" puuttuu ihmishahmoista, katsoja voi kuitenkin tuntea ihmisen läsnäolon tavalla, jolla uusiminen ilmaisee kukien kauneutta, mikä herättää läheisyyden ja mietiskelyn tunteen, joka on sen tehtävässä perustavanlaatuista. Siten katsoja voi olla yhteydessä työhön paitsi ulkonäön kautta, myös emotionaalisen kokemuksen kautta, joka resonoi itse elämän haurauden ja väliaikaisuuden kanssa.
Vuosi 1900 on merkittävä, koska Renoir oli uransa kypsytetyssä vaiheessa, missä hänen tekniikkansa oli hienostunut, ja hänen lähestymistaponsa jokapäiväisiin teemoihin oli tullut introspektiivisempi. Tälle ajanjaksolle on ominaista suurempi herkkyys valoa ja ilmakehää kohtaan, elementtejä, jotka olivat jo välttämättömiä impressionismissa, mutta jotka on osoitettu uusinnassa erityisellä eleganssilla viimeisissä teoksissaan. "Rosas Bouquet" kohdistuu hyvin tämän ajanjakson muihin teoksiin, joissa luonnosta ja yksinkertaisista esineistä tulee taiteellisen ilmaisun painopiste, joka on poistettu kaikkein yksityiskohtaisimpien kertomusten monimutkaisuudesta.
Tämän tyyppistä työtä voidaan verrata myös muihin taidehistorian kukin esityksiin perinteisistä asetelmista heidän aikakautensa impressionistisiin teoksiin, jotka yrittivät myös vangita lyhytaikaisen elämän ilmaisussaan. Renoir erottaa kuitenkin hänen kykynsä korjata ilon ja kauneuden tunteet jokaisessa siveltimessä, muuttaen yksinkertaisen kimpun elämän ja luonnon juhlaksi.
"Pierre-Auguste Renoir Bouquet" on epäilemättä todistus impressionismin hengestä, kutsu pysäyttää ja arvostaa meitä ympäröivää kauneutta, joka on kapseloitu ohimenevään hetkeen, joka kuitenkin kestää kankaalla, ajan kuluessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.