Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin vuonna 1912 luoma teos "Ruusut", jonka on luonut Pierre-Auguste Renoir, on ylevä esimerkki maalarin virtuoosista koko uransa ajan, jota leimaa jatkuva kehitys värin ja valon tutkimiseen. Tässä maalauksessa Renoir etääntyy jokapäiväisen elämän muotokuvista ja kohtauksista, joilla on niin hyvin tunnettu, keskittyä luonnon lyhytaikaisen kauneuden pohtimiseen kukkakoostumuksen kautta, joka on samalla hienostunut ja hienostunut ihana
Ruusujen järjestely on rehevä; Viihtyisässä maljakossa on rikas terälehdet sävyissä, jotka peittävät pehmeät ruusun vivahteet valkoisten ja purppurien vilkkaisiin kosketuksiin. Tämä rikas paletti, joka on ominaista viimeiselle uusimistyylille, heijastaa omistautumistaan plein -ilma -maalaukseen ja kiinnostustaan edustaa luonnollista valoa sen monimuotoisuudessa. Kukkia kohdellaan huomattavalla herkulla, jossa kukin terälehti näyttää värisevän elävänä, jolloin katsoja melkein kuvittelee tuoksunsa. Impressionismille tyypillinen löysän ja vapaan siveltimen tekniikka näkyy tavalla, jolla kunnostaminen koskee maalausta, luomalla dynaamisia tekstuureja, jotka tarjoavat koostumuksen liikkeen ja tuoreuden.
Maljakko, yksinkertainen, mutta tyylikäs, vahvistaa huomiota kukissa ja toimii kehyksenä, joka ohjaa ilmettä ja ajatella itse kauneuden luonnetta. Tämän päivittäisen esineen valinta ehdottaa ajatusta siitä, että kauneus voi olla tavallinen, käsitys, joka resonoi koko uusimistyön ajan. Valolla on tärkeä rooli työssä, valaisee ruusut kulmasta, joka korostaa terälehtien ruumiillisuutta ja pehmeyttä sekä kukille ominaisia läpinäkyvyyttä ja haurautta. Tämä valojen ja varjojen peli on yksi Renoirin tyylin rakastetuimmista ominaisuuksista, jolla pyritään vangitsemaan ajankohdan ydin.
Vaikka työ ei sisällä ihmishahmoja, sen herättämä läheisyys tuntuu melkein henkilökohtaiselta. Katsojia kutsutaan meditoimaan elämän kauneutta ja väliaikaisuutta, toistuvaa teemaa Renoirin työssä ja yleensä impressionistisessa liikkeessä. Kun puhutaan luontoa tästä näkökulmasta, Renoirilla on universaali kokemus kauneudenkäsityksestä, jolloin hänen työnsä ylittää vain koristeellisen.
"Rosas maljakko" voidaan kontekstuaalisesti Renoirin etenemissuunnassa, joka ylitti puhtaan visuaalisen esityksen rajat integroimalla aistinvarainen kokemus hänen taiteeseensa. Tänä aikana taiteilija vahvisti asemaansa impressionismissa, mutta hänen tekniikkaansa alkoi myös osoittaa kehitystä kohti sitä, mitä myöhemmin tunnetaan fauvismina ja muina modernistisina liikkeinä. Sen rohkea värin käyttö ja keskittyminen valoon esittelee polun abstraktimpiin ja voimakkaampiin maalaustutkimuksiin, joita myöhemmät taiteilijat kehittävät.
Renoir kutsuu työnsä kautta muistamaan, että luonnon kauneuden visualisointi voi tarjota itsehavainnollisuuden itse olemassaolosta. Siten "ruusut maljakkoon" ei ole vain kukkakoe, vaan meditaatio, joka liikkuu ja resonoi syvästi katsojan kokemuksen kanssa. Kyky uudistaa ruusujen olemuksen kaappaamiseksi kaikessa loistossaan on viime kädessä todistus sen kyvystä ja kestävästä panoksesta taiteeseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.