Kuvaus
Vuonna 1877 maalatun Claude Monetin "River Shore in Argenteuil" -teos on maiseman perinteen ja impressionismin alkavan nykyaikaisuuden välissä. Monet, yksi tämän viimeisen liikkeen perustajista, vangitsee tämän kankaan paitsi panoraamanäkymän maisemasta, myös ajanjakson etiosta, jolloin valo ja väri alkoivat vallita muotoa. Kohtaus kuljettaa meidät Sena -joen hiljaisille rannoille, erityisesti Argenteuilissa, paikassa, joka Monet oli koko uransa ajan ja josta tuli elintärkeä inspiraation tila.
Ensimmäisestä tarkastuksesta kuva paljastaa huolellisesti tasapainoisen koostumuksen, jossa joki toimii maiseman yhdistävänä tekijänä, virtaa kankaan läpi ja ottaa katsojan katseen koko kurssinsa ajan. Teoksen alaosassa rannalla on vihreä ja ruskea ruskea, kun taas alueilla, jotka heijastavat sinistä vettä, ja kirkkaat sävyt, jotka viittaavat elävään auringonvaloon, joka heijastuu sen pinnalle. Impressionismin ominainen löysä ja suora siveltimet ovat ilmeisiä kasvillisuuden toteuttamisessa, jonka lehdet näyttävät värisevän omalla energiallaan lähettäen viestin elämän ja dynaamisuuden.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli työssä, ei vain ilmeikkäinä keinoin, vaan myös tunteiden välineenä. Monet käyttää rikas palettia, joka menee vihreän tuoreista ja luonnollisista sävyistä lämpimään ocheriin ja syvän siniseen. Tämä värivalinta ei vain paranna valon lyhytaikaista ominaispiirteitä, mikä on yksi impressionismin suurista tavoitteista, vaan myös sallii ilmakehän sensaation, joka näyttää muuttuvan katsojan näkökulman mukaan. Auringonvalo ui kohtaus ja jopa muuttaa maiseman yleisimmät elementit runolliseksi ja yleväksi.
Hahmojen suhteen Monet sisältää koostumuksen oikean marginaalin ryhmän uimareita ja pienen purjeveneen, jotka eivät vain lisää ihmisen ulottuvuutta kohtaukseen, vaan myös ehdottavat vapaa -ajan ja nautinnon tunnetta. Näiden lukujen sisällyttäminen lisää sosiaalista kontekstia, joka estää maiseman eristymisen ja tarjoaa tunteen vuorovaikutuksesta ihmiskunnan ja sen luonnollisen ympäristön välillä. Nämä pienet luvut, vaikka ne esitetään melkein abstraktina, lisäävät implisiittisen kertomuksen Argienteuilin elämästä ja ajan luonteesta.
Työ on rekisteröity maalausjaksossa, jonka Monet teki samassa paikassa, missä hänen kiehtovuutensa vedellä ja valolla alkoi muotoutua systemaattisesti. Koko elämänsä ajan taiteilija tutki erilaisia teemoja ja lähestymistapoja pitäen aina yhteyttä häntä ympäröivään luontoon ja ympäristöön. "River Shore in Argenteuil" on todistus sen jatkuvasta evoluutiosta, jossa on kypsyyttä paitsi tekniikka, myös emotionaalinen maiseman esittämisessä.
Tämä maalaus ei edusta vain mestarin päällikköä värin ja valon käytössä, vaan toimii myös sillana kohti nykyaikaisuutta, esittäen ajatuksen, että taiteen ei pitäisi olla pelkkä kopio todellisuudesta, vaan myös visuaalisen kokemuksen läheinen tulkinta. Siten "Riverbank in Argenteuil" pystytään avainteokseen, joka herättää pohdintaa ihmisten ja luonnon välisestä suhteesta, kapseloimalla historiallisen hetken, jolloin taide alkoi kuvitella taidetta radikaalisti uudesta näkökulmasta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.