Kuvaus
Chaim Soutinen "Pendant Hare" (1923) on elävä ekspressionismin osoitus, jolle on ominaista sen rohkea muodon ja värin kohtelu, joka kehottaa katsojaa kohtaamaan sekä esityksen raakuuden että taiteilijan työn kiistaton emotionaalinen vahvuus. Soutine, fauvismin ja ekspressionismin perustavanlaatuinen eksponentti, syntyi Liettuassa ja löytää hänen taiteellisen äänensä Pariisissa, missä hän siirtyy pois yleissopimuksista. Tämä maalaus kuvaa kiinnostustaan luontoon ja arjen hetkien sieppaamiseen voimakkaan subjektiivisuuden prisman kautta.
"Ripusta jänessä" keskeinen hahmo on, kuten nimestä viittaa, liron, joka roikkuu koukusta, asettamalla itsensä tilaan, joka haastaa maalin perinteisen eläinten perinteisen esityksen yleissopimukset. Jänpettä kohdellaan raa'alla rehellisyydellä; Hänen ääriviivat korostavat energiset ja nestemäiset harjaharjat, jotka välittävät liikkumisen ja välittömän tunteen. Eläimen ihoa, erimielisyyttä ja melkein konkreettista, löytyy jatkuvasta vuoropuhelusta taustalla, jossa havaitaan tummat sävyt, jotka monistavat aiheen dramaattista luonnetta, mikä herättää elämän ja kuoleman kaksinaisuuden.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli tässä työssä, jossa hienovaraiset äänet ja kromaattiset muutokset, jotka on täynnä tunteita, kaikuvat ensisijaiset ja voimakkaammat tunteet. Punaisen, mustan ja ruskean käyttö muodostaa kaaoksen tunteen ja emotionaalisen kuorman, joka ylittää kuvan. Etualalla olevan taustan ja esineen välinen dynamiikka luo syvyyden tunteen ja samalla elämän haavoittuvuuden ja haurauden painottamisen tunteen. Tässä mielessä Soutine ei vain edusta hetkeä, vaan kutsuu heijastusta olemassaolon elämän, kuoleman ja lyhytaikaisen luonteen perusteella.
Teos voidaan kontekstualisoida Soutine -nostamisessa luonnonsarjassa, jossa se yhdisti arjen elementit ja hyväksyi voimakkaasti todellisuuden. Sen vaikutteet ovat merkittäviä, jotka ovat peräisin Fauvista -koulusta, jossa väriä käytetään epäluonnollisella tavalla tunteiden herättämiseksi. Tätä taipumusta voidaan havaita myös muiden nykytaiteilijoiden, kuten edellä mainittu Henri Matisse, teoksissa, joiden väri oli yhtä muuttuva, vaikkakin valoisammalla esteettisemmällä lähestymistavalla.
Soutine tunnetaan syvästä kiehtovuudestaan lihasta ja nostamisesta luonnollisuudesta, kuvataan usein teurastajilla tai markkinoilla roikkuvia eläimiä. Näitä vaaleja voidaan pitää tutkimana paitsi muodon, myös elintärkeän olemuksen, joka asuu lihaa ja luontaista uhrauksen kipua. "Ripusta jänessä" sen hermo harjaustekniikasta tulee ajoneuvo paitsi visuaalisen taiteen kannalta, myös aistien ja emotionaalisen kokemuksen kannalta, joka asettaa katsojan luonnon terveyden ja sen väistämättömän lopun väliseen risteykseen.
Tämän työn kautta Soutine onnistuu perustamaan sillan taiteen estetiikan ja elämän väistämättömien todellisuuksien välillä, mikä johtaa katsojan kyseenalaistamaan oman olemassaolonsa ja väistämättömän kuolleisuuden. "Pendant Haren" kautta se tarjoaa traagisen ja viskeraalisen todistuksen, kutsun kokea taidetta vastakkainasettelun ja ilmoituksen keinona, joka ei ole vain esteettisen käsityksen lisäksi myös henkinen ja emotionaalinen käsitys siitä, mitä tarkoittaa olla ihminen. 2000 -luvulla tämä työ resonoi edelleen, muistuttaen meitä siitä, että taiteella on valta herättää syviä pohdintoja elämästä sen eri puolilla, valaisemalla edelleen voimassa olevaa maelstromia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.