Kuvaus
Jean-François Millet, yksi 1800-luvun realistisen liikkeen näkyvimmistä edustajista, tarjoaa meille työssään "puutarhassa" (1862) merkittävän pohdinnan maaseudun elämästä ja ihmisen yhteydestä luonnon kanssa. Tässä maalauksessa taiteilija vangitsee rauhallisuuden ja päivittäisen elämän hetken, ominaisuudet, jotka merkitsivat hänen tyylinsä lisäksi myös taipumusta aitoihin ja ihmisiin aikansa maalauksessa.
Kohtaus tähdet naisella, joka on puutarhassa, toistuva teema hirssiteoksessa, jossa luonnolliset ja maaseututilat saavat näkyvyyden. Naishahmo, joka on pukeutunut pitkään tummaan mekkoon ja selkeään esiliinaan, joka on ristiriidassa sen ruskeiden hiusten kanssa, näyttää omistautuvan ympäröivien kasvien hoitoon. Tämä puutarhanhoito, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen, paljastaa syvän yhteyden luontoon ja käsityön kunnioittamiseen, arvoihin, jotka hirssi on kasvanut hänen taiteessaan. Nainen, jolla on asemansa hieman taipuvainen eteenpäin, ehdottaa sekä omistautumista että tunnetta kuulumista ympäristöön.
"Puutarhan" koostumus on yksinkertaisesti tyylikäs ja sille on ominaista selkeä visuaalinen hierarkia. Kehosi suunta, tien suunta ja puutarhan elementit tuottavat diagonaaliset viivat ohjaavat katsojaa kohti kohtauksen syvyyttä, kutsuen sitä tutkimaan edustamaa tilaa. Vihreä rahasto, joka on hämärtynyt, tarjoaa harmonisen kontrastin etualan hahmojen kanssa tarjoamalla katsojalle rauhan tunteen ja paeta luontoon, joka on usein unohdettu tuolloin kaupunkielämässä.
Tämän työn väriä käytetään hienovaraisesti puutarhan rauhallisen ilmakehän välittämiseen. Paletti on pääosin kauhistunut, lämpimällä vihreällä ja ruskealla, joka herättää maan hedelmällisyyden, kun taas naisen mekon sävyt tarjoavat ripauksen kirkkautta. Tämä värin käyttö on ominaista hirssille, joka usein suositteli värejä korostamaan maaseudun elämän todellisuutta ylenmääräisissä näytteissä, jotka olivat aikansa muissa taiteellisissa virtauksissa.
"Puutarhassa" ei vain esitetä jokapäiväistä elämää, vaan myös teoksena, joka juhlii työtä ja luontaista yhteyttä ihmisen ja sen ympäristön välillä. Taiteen historiassa hirssiä on pidetty maalareiden edeltäjänä, jotka myöhemmin tekisivät maisemasta ja ihmishahmosta heidän keskeisen teeman, vaikuttaen myöhempiin liikkeisiin, kuten impressionismiin. Hänen kykynsä vangita päivittäisen olemassaolon ydin ilman koristeita on se, mikä antaa hänen työlleen kestävän merkityksen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "puutarhassa" on teos, joka ilmentää realismin olemusta, joka näyttää päivittäin kunnioituksen ja ihailun ilmeellä. Hirssillä on hienostuneen tekniikansa ja keskittymisensä maaseudun elämäänsä keskittyen ajan, joka ylittää ajan ylittäneen visuaalisen vuoropuhelun, joka kutsuu nykyaikaisia katsojia pohtimaan omaa paikkaa luonnon maailmassa. Reverbera maalaa yksinkertaisen tyylikkyyden ja muistuttaen meitä siitä, että jopa kaikkein arkipäiväisimmissä aktiviteeteissa ihmisen kauneus ja arvokkuus on puhtaimmassa muodossaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.