Kuvaus
Hug Scheiber, yksi arvoituksellisimmista ja vähemmän ymmärrettävimmistä hahmoista eurooppalaisen modernistisen liikkeen, tarjoaa meille "Pipával Ferfi" (mies) teoksessa, joka resonoi sen tyypillisellä sekoituksella dynaamisuudesta ja ilmeikäs muodonmuutoksesta. Tämän työn tutkiminen on tulla maailmaan, jossa todellisuus suodatetaan hyvin henkilökohtaisen, melkein unenomaisen prisman kautta, joka muuttaa arkipäivän jotain ainutlaatuista ja mielenkiintoista.
Maalaus esittelee yksinäisen miehen, jonka luku vie suurimman osan koostumuksesta. Hänen vakavat ja räikeät kasvot piilotetaan osittain kallistetun hatun projisoima varjo, joka tehostaa itsetutkimuksen ja mysteerin ilmapiiriä. Putkesta, maalauksen keskeisestä elementistä, tulee keskipiste, jonka ympärillä visuaalinen kertomus pyörii. Aistillinen savukäyrä, jota edustavat tyyliteltyjen viivat ja muodot, lisää liikkeen ripauksen kohtaukseen, joka muuten saattaa tuntua staattiselta.
Scheiberin käyttämä värivalikoima on kohtalainen, jota hallitsevat ruskean, mustan ja ocherin sävyt, sinisen ja valkoisen kosketuksen, jotka lisäävät syvyyttä ja kontrastia. Tämä tarkoituksellinen värien käyttö ei vain korosta hahmon muotoja ja määriä, vaan myös myötävaikuttaa maalauksesta johtuvan melankolian ja eroamisen tunteen. Scheiberin valinta, että teos kyllästyisi elinvoimaisilla väreillä, näyttää silmäykseltä raittiudesta, meditaatiosta ihmisen tilassa ja sen hauraudella.
Tarkkailemalla yksityiskohtia on mahdotonta olla huomaa futurismin ja konstruktivismin vaikutusta Scheiberin työhön. Kulmaviivat ja "Pipával Ferfissä" läsnä olevat geometriset tasot heijastavat taiteilijan intohimoa muodon dynaamisuuteen ja pirstoutumiseen. Toisin kuin italialaiset ja venäläiset nykyaikaiset, Scheiber ei kuitenkaan vastaa todellisuuden yksinkertaista abstraktiota; Hän lisää emotionaalisen kerroksen, melkein tuntuvan jännityksen, joka kutsuu katsojaa kuvittelemaan ihmisen henkilökohtaisen historian putken, ajatuksensa, epäilyksensä ja melankoliansa kanssa.
Scheiberin ihminen ei ole vain eristetty hahmo, vaan myös sisäisen itsensä symbolinen esitys, heijastus identiteetistä ja eristyksestä nykyaikaisessa yhteiskunnassa. Putki, itsetutkimuksen ja rentoutumisen symboli, voidaan tulkita myös kiertämisen välineenä, tapa abstraktille todellisuudesta ehkä liian raaka tai tuskallinen.
Hugó Scheiber syntyi Budapestissa vuonna 1873, ja hänen uransa leimasi jatkuva tyylinen evoluutio, joka sai hänet aina olemaan eurooppalaisen avant -garden partaalla. Hän osallistui useisiin kansainvälisiin näyttelyihin, kuten Venetsian bienni "Ferfi Pipával" on hiljainen todistus sen neroudesta ja kyvystä vangita kouristuksen olemus.
Lyhyesti sanottuna, Hugó Scheiberin "Ferfi Pipával" on enemmän kuin yksinkertainen esitys miehestä, jolla on putki. Se on teos, joka resonoi epätavallisella emotionaalisella ja tyylisellä syvyydellä, joka vangitsee ihmisen monimutkaisuuden yhdessä ja välittömässä sydäntäsärkyvässä. Scheiber kutsuu meitä pohtimaan keskushahmon lisäksi myös pohtimaan omaa olemassaoloamme, omia toiveitamme ja melankoliaa, ja tässä prosessissa taiteen muuntava voima muistuttaa meitä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.