Kuvaus
Camille Pissarron "pastorit", maalattu vuonna 1887, kapseloi impressionismin olemuksen, liikkeen, jonka taiteilija auttoi määrittelemään ja kehittämään. Tässä maalauksessa Pissarro kuvaa kahta naista pastoraalimaisemassa, mikä heijastaa heidän arvostustaan maaseudun elämästä että kiinnostustaan valon ja värin vangitsemiseen luonnollisessa ympäristössä. Teos herättää läheisyyden ja yksinkertaisuuden tunteen, jonka kauneus on jokapäiväisessä elämässä.
Koostumuksen näkökulmasta paimenten luvut miehittävät maalauksen eturintamassa korostaen heidän suhdettaan ympäristöön. Naiset, jotka ovat pukeutuneet yksinkertaisiin vaatteisiin ja kauheisiin väreihin, ovat harmonisesti integroituna ympäröivän maiseman vihreisiin ja ruskeisiin sävyihin. Tämä tasapaino hahmon ja taustan välillä on ominaista Pissarron tyylille, joka yritti usein yhdistää alansa ympäristöön. Pastorien hävittäminen kankaalle, hieman taipuvaisille ja luonnollisille asemille, viittaa heidän toimintaansa tauon hetken, jolloin katsojan on läheisempi ja henkilökohtainen yhteys työn päähenkilöihin.
Värin käyttö on erityisen merkittävä tässä maalauksessa. Pissarro käyttää pehmeiden värien palettia, pääasiassa vihreitä, ruskeita ja kevyitä kosketuksia, jotka heijastavat aurinkoa, joka infusoi työhön seesteisyyden ilmapiirin. Impressionismille ominainen löysä siveltimen tekniikka ilmenee tavalla, jolla värit sekoitetaan kankaalle, mikä luo liikkeen ja elämän tunne. Tämä elinvoimainen värilaatu korostaa maaseudun maiseman kauneutta, vaan myös sitä asuvien naisten työtä, mikä heijastaa maatalouden työn merkitystä tuolloin jokapäiväisessä elämässä.
Pastorien luvut, vaikka ne ovat nimettömiä, saavat luontaisen arvokkuuden esityksen kautta. Molemmat naiset näyttävät olevan keskinäisen vuorovaikutuksen hetkessä, ehkä puhuvat heidän välilläan tai huolehtimaan heitä ympäröivistä lampaista. Tämä esitys ei ole vain idealisoitu visio maaseututyöstä, vaan myös yhteiskunnan naishahmon tunnustaminen, joka usein siirrettiin toissijaiseen rooliin sen aikansa taiteellisessa kertomuksessa. Pissarro, joka on herkännut talonpoikien ja Nichedadin työolosuhteissa naisten kohtelussa, nostaa nämä paimenet näkyvään paikkaan visuaalisessa kulttuurissa.
Pissarron teoksen yhteydessä "pastorit" linjautuvat muiden hänen teostensa kanssa, jotka tutkivat samanlaisia maaseudun elämän kysymyksiä. Hänen kiinnostuksensa luontoon ja talonpojan elämään ilmenee erilaisissa teoksissa, joissa hän kuvaa usein kentän töitä ja maisemia. Tämä maalaus ei ole vain todistus sen teknisestä mestaruudesta, vaan myös heijastusta sen empatiasta maatalouden elämään, aikaan, jolloin teollistuminen alkoi muuttaa Ranskan maisemaa.
Maalaus, kuten monet impressionistiset teokset, kutsuu meidät pohtimaan hetkeä, valon väliaikaisuutta ja ihmisen vuorovaikutusta ympäristöönsä. Se voidaan ymmärtää kehotuksena arvioida yhteys luontoon ja yhteisöön, elementit, jotka nykyaikaisuudesta huolimatta ovat merkityksellisiä. "Pastoras" on juhla yksinkertaisesta, aitosta ja kauneudesta, joka sijaitsee talonpojan elämän jokapäiväisessä elämässä ja jatkaa Camille Pissarron perintöä yhtenä suurimmista mestarit impressionismi ja hänen aikansa visuaalinen kroonikko.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.