Kuvaus
Vuonna 1616 päivätty työ "Devorador de Pieter Brueghel nuori mies on elävä osoitus ihmisen monimutkaisuudesta, joka on loukussa yksinkertaisen päivittäisen toiminnan hetkessä. Tämä maalaus, joka pohjimmiltaan heijastaa talonpojan elämän kohtausta, kapseloi paitsi syömisen, myös tunteiden syvemmän tutkimuksen, räjähdyksen ja epäilemättä uskonnon, joka läpäisi sen luomisen ajan arvot.
Työn koostumuslähestymistapa on kiehtova. Brueghel, joka tunnetaan ihmisen luonteen terävästä havainnoistaan, asettaa miehen, joka näyttää syövän kirjaimellisesti pala leipää kohtauksen keskelle. Hänen pystyssä aseman ja liioiteltujen eleidensä lisäävät kiireellisyyden ja melkein väittelyn hänen suorittamaansa toimintaan, joka herättää Gluttonyn, yhden klassisen pääkaupungin syntien teemaa. Ympäristössään muita hahmoja arvostetaan, että vaikka se on vähemmän näkyvää, se edistää yhteisön ilmapiiriä ja samaan aikaan kilpailujen resursseja, ylläpitävän taistelun miraageja, joka luonnehti elämää seitsemännentoista vuosisadan aikana.
Brueghelin käyttämä värivalikoima nuorta miestä on sekä rikas että hienovarainen, käyttämällä maallisia sävyjä, jotka heijastavat nöyrää maatalouselämää. Brownin ja Ocher -sävyjen hallitsevuus ei vain luo suoraa yhteyttä maahan ja työhön, vaan myös korostaa päivittäisen olemassaolon raakuutta. Valon käsittely maalauksessa on huomattavaa: leivän kultainen hehku on ristiriidassa taustan varjojen kanssa, mikä ohjaa katsojan katseen kohti syömistä.
Vaikka päähenkilö antaa itselleen leivän syömisen, muut kasvot, jotka näyttävät tarkkailevan sitä, voidaan havaita, luomalla tuomion tunteen. Tätä voidaan tulkita moraalin ja synnin kommenttina ajanjakson yhteiskunnan huolenaiheiden mukaisesti. Samoin implisiittinen jännitys keskushahmon ja muiden välillä antaa ihmissuhteiden monimutkaisuudelle välähdyksen, missä nälästä tulee sekä fyysinen tarve että tyydyttämättömän halun symboli.
Vaikka "Pieter Brueghelin devorador", nuori mies tunnetaan vähemmän kuin hänen isänsä teokset, Pieter Brueghel El Viejo, hänen merkitys on yksinkertaisen mutta syvän teeman jatkuvuudessa, jota molemmat taiteilijat tutkivat: ihmisen tilan ja arjen. Aikana, jolloin taide alkoi monipuolistaa uskonnollisen ulkopuolella, tämä työ on upotettu siviilielämän muotokuvaan ja toistaa visuaalisen tarinan merkityksen sosiaalisessa kertomuksessa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "leipä syövä" on teos, joka koostumuksensa ja symbolisminsa kautta kutsuu meidät laajempaan pohdintaan halun ja selviytymisen luonnetta. Brueghelin kyky vangita arjen olemus ja hänen teknisen hallitsemisensa kanssa tekee tästä maalauksesta erinomaisen teoksen seitsemännentoista vuosisadan taiteen yhteydessä, yhdistämällä talonpojan elämän havainnot arvokkaaseen sosiaaliseen kritiikkiin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.