Kuvaus
Vuonna 1910 luotu Egon Schielen "nukkuva lapsi" paljastaa syvän yhteyden teemoihin, jotka määrittelivät itävaltalaisen taiteen ekspressionismin yhteydessä. Tässä maalauksessa Schiele esittelee nukkuvan lapsen hahmon, jonka esitys tisloi yhtä paljon haavoittuvuutta ja yllättävää emotionaalista taakkaa. Koostumukselle on ominaista elementtien talous, joka korosti sen keskittymistä sen aiheiden läheiseen muotokuvaan ja psykologiaan, joka on taiteilijan erottuva sinetti.
Värin käyttö tässä työssä on huomattavan symbolista ja emotionaalista. Hallitseva paletti sisältää ruskean, beigen ja terrakotta -sävyjä, jotka viittaavat lämpimään ja viihtyisään ilmapiiriin. Linjoissa ja ääriviivoissa on kuitenkin sävyjännitys, jotka ovat ristiriidassa lapsen ihon pehmeyden kanssa. Tarkat aivohalvaukset ja muotojen määritelmä heijastavat kohteen kaksinaisuutta: lapsuuden viattomuus elämän väistämätöntä haurautta vastaan. Lapsen luku on lepoasennossa, melkein toimitustilassa, jota voidaan tulkita rauhan metaforiksi ja lapsuuteen edustavaksi suojaksi.
Järjestelyn osalta lapsi on sävellyksen keskellä, ja hänen rento asento ohjaa katsojan katsetta kohti figuurin ja implisiittisen ympäristön välistä läheistä vuoropuhelua. Määritetyn taustan tai muiden hahmojen puuttuminen antaa katsojan keskittää huomion täysin lapseen lisäämällä emotionaalista jännitystä. Tämä koostumusvalinta on ominaista Schielelle, joka päätti usein eliminoida tarpeetonta korostaakseen sen aiheiden olemusta.
Muodollisten näkökohtiensa lisäksi "nukkuva lapsi" voidaan kontekstualisoida myös Schielen elämäkertaan ja aikansa haasteisiin. Vuonna 1890 syntynyt Schiele oli nykyaikainen muihin modernismin merkittäviin hahmoihin, kuten Gustav Klimt. Schiele tutki työnsä kautta ihmisen psyyken monimutkaisuuksia, mukaan lukien haavoittuvuus, halu ja vieraantuminen. Lapsen esitys, viattomuuden imago, voi vivahtaa taiteilijan henkilökohtainen kokemus menetyksistä ja sairauksista, toistuvista teemoista, jotka merkitsevät hänen perintöään.
Samankaltainen lähestymistavassaan muihin lasten muotokuviin hänen aikansa "lapsi nukkuu" kohdistaa tapaan, jolla 2000 -luvun taide alkoi tarkastella lapsuutta paitsi elämänvaiheena, myös valtiolla, joka oli täynnä syviä merkityksiä. Tässä maalauksessa saavutettu emotionaalinen yhteys ennakoi myöhempien taiteilijoiden kiinnostusta lapsuuden symbolismiin ja sen haurauteen, mikä tekee siitä merkityksen paitsi Schielen teoksen, myös nykyaikaisen taiteen laajemmassa kertomuksessa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "nukkuva lapsi" on teos, joka kapseloi ekspressionistisen taiteen huolenaiheet ja hyveet tarjoamalla aiheensa ihmiskunnalle puhdistetun ja harmonisen tekniikan avulla. Unen rauhan ja lapsen hahmossa edustettujen elämänhäiriöiden interventioiden välinen kaksinaisuus jatkaa nykyaikaisen yleisön kanssa resonointia varmistaen heidän paikkansa välttämättömänä teoksena 1900 -luvun taiteen ohjelmistossa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.