Kuvaus
María Blanchardin teos "Muerto Nature - 1918" on selkeä eksponentti hänen kyvystään yhdistää espanjalaisen kuolleen luonnon perinne kubismin innovaatioihin, tyyliin, joka merkitsi hänen taiteellista uraa. Blanchard, joka muodosti San Fernandon taidemuseon Madridissa ja muutti sitten Pariisiin, missä hän suhtautui avant -garde -hahmoihin, saavutettiin tässä maalauksessa yksittäisen synteesin, joka resonoi syvästi katsojaa.
Maalaus esittelee huolellisesti organisoidun esineiden tarjoamisen, jossa syvyyden ja tilavuuden tunne saavutetaan geometrisellä lähestymistavalla, joka kuvaa kubistista työtä. Pöydälle järjestetyt elementit, kuten kannu ja hedelmät, esitetään yksinkertaistettujen muotojen avulla, mutta niitä on täynnä kromaattista vaurautta, joka kutsuu rauhallisen mietiskelyn. Blanchardin käyttämä paletti sisältää kauheita ääniä ja akuutteja kulmia, jotka ovat ristiriidassa toistensa kanssa ja tuottavat kiehtovan visuaalisen dynaamisen. Tämä värinhallinta on perustavanlaatuinen, koska se herättää sekä valon vivahteet että esitettyjen esineiden olennaisuuden.
Huomattava näkökohta "Dead Nature - 1918" on tapa, jolla Blanchard vangitsee varjojen ja valojen välisen vuorovaikutuksen. Muotojen ja värien superposition kautta paljastuu melkein kolmen dimensioinen ilmapiiri, että vaikka synteettisesti kubisti muistuttaa klassikoiden kirkkautta. Huomio yksityiskohtiin tekstuurien esittämisessä, etenkin taulukon pinnalla ja hedelmissä, viittaa päivittäisten esineiden syvään kunnioittamiseen, mikä nostaa yleisen yleisen luokan.
Teoksesta puuttuu ihmishahmoja, mutta esineiden valinta ja niiden sijoittaminen kankaalle näyttävät vihjavan läheisen ympäristön läsnäolon, taiteilijan jokapäiväisen elämän hetken. Tämä kaunopuheinen hiljaisuus vahvistaa ajatusta kuolleesta luonteesta sentimentaalisena turvapaikkana ja meditaationa lyhytaikaisessa olemassaolosta ja kauneudesta. Siten Blanchard kutsuu katsojan syvemmälle pohdintaa todellisuudesta, joka on piilotettu ilmeisen takana, samoin kuin esteettinen arvostus ympäröivään maailmaan.
Synteesinopettaja María Blanchard on sijoitettu jatkuvaan vuoropuheluun aikansa virtojen kanssa, mutta myös sitä edeltäneellä taiteellisella perinteellä. "Nosto Nature - 1918" Se on selkeä heijastus henkilökohtaisesta tyylistään, teoksesta, joka ei vain osoita sen teknistä kykyä ja esteettistä herkkyyttä, vaan myös paljastaa sen taipumuksensa itsehavainnolle ja ainutlaatuisen visuaalisen kielen etsimiseen. Tässä maalauksessa on todistus paitsi kubismin kehityksestä, myös Blanchardin kyvystä kääntää hänen kokemuksensa ja hänen näkemyksensä maailmasta taiteeseen, joka vielä nykyään aiheuttaa ihailua ja pohdintaa. Hänen perintönsä on muistutus siitä, että taide ei ole vain todellisuuden heijastus, vaan myös taiteilijan, teoksen ja katsojan välinen vuoropuhelu.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.