Kuvaus
Kazimir Malevichin maalaus "Muer Nature - 1911" on teos, joka kutsuu katsojaa syvään ja yksityiskohtaiseen analyysiin sekä koostumuksestaan että sen merkityksestä taiteellisessa ja ajallisessa tilanteessa, jossa se luotiin. Malevich, joka tunnetaan olevan yksi tärkeimmistä teoreetikoista ja suprematismin ammattilaisista, esittelee tässä kuolleessa luonteessa vaiheessa ennen sen tunnustettua tyyliä, mutta ei vähemmän merkittävää.
Teos näyttää joukon esineitä pöydällä, ja se on esimerkki perinteisestä kuolleesta luonteesta sen temaattisessa lähestymistavassa. Malevich käyttää kuitenkin kubistista tyyliä, joka fragmentoi ja hajottaa geometristen osien muodot osoittaen ranskalaisen kubismin, etenkin Pablo Picasson ja Georges Braquen, vaikutukset, jotka alkoivat kukoistaa Länsi -Euroopassa samanaikaisesti. Luvut liukenevat lentokoneiden ja suorien linjojen verkkoon, tekniikkaan, joka ennakoi sen seuraavaa kokonaismuotoa figuratiivisen esityksen kanssa.
"Muerh Nature - 1911" väri ansaitsee erityistä huomiota. Malevich käyttää maallisten ja ocher -sävyjen palettia yhdistettynä harmaan ja mustan kanssa, mikä luo itsehavain ja raittiuden ilmapiirin. Värien valinta ei ole vain koristeellinen; Malevich käyttää ääniä korostamaan valojen ja varjojen peliä tarjoamalla esineille melkein konkreettisen kolmen ulottuvuuden. Tämä kromaattinen modulaatiotekniikka on ominaista tilavuuden ja syvyyden analysoinnille kubismissa, siirtyen pois pelkästään todellisuuden jäljitelmästä.
Taiteellinen koostumus on yhtä merkittävä. Malevich ei ole elementtien tavanomaisen sijoittamisen mukainen; Sen sijaan hän valitsee organisaation, joka ensi silmäyksellä saattaa tuntua kaoottiselta, mutta joka yksityiskohtaisesti tarkastellaan tiukan sisäisen järjestyksen. Lomakkeet on järjestetty siten, että ne ohjaavat katsojan katseen kankaan läpi luomalla johdonmukaisen visuaalisen kiertueen, joka suosii keskeyttämään mietiskelyä ja piilotettujen yksityiskohtien löytämistä joka nurkka.
Jotain, joka herättää huomiota tässä työssä, on ihmishahmojen tai hahmojen puuttuminen, mikä on yleistä luonnon nostamisessa, mutta Malevichin tapauksessa tästä tulee aikomusjulistus. Hänen kiinnostuksensa on itse esineissä, muodossaan, väreissä ja asennuksessaan, eikä heidän toimintaansa tai kontekstiin laajemmassa kertomuksessa. Tämä todellisuuden progressiivinen abstraktio on alkusoitto sen myöhemmälle suprematismin kehitykselle, jossa puhtaat geometriset muodot, kuten neliöt ja ympyrät, saavat ehdottoman näkyvyyden.
"Nosto Nature - 1911" on siis välttämätön teos Kazimir Malevichin kehityksen ja sen siirtymisen ymmärtämiseksi kubistisista vaikutteista omaan taiteelliseen avant -garde -ohjelmaan. Vaikka se ei ole yksi hänen tunnustetuimmista teoksistaan, hänen analyysinsa paljastaa hänen taiteellisen ajattelunsa syvyyden ja jatkuvan etsinnänsä uusien ilmaisumuotojen etsimisen. Tämä maalaus ei ole vain todistus Malevichin teknisestä kyvystä, vaan myös ikkuna sen luovaan prosessiin ja ainutlaatuiseen taiteen visioon ja maailmaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.