Kuvaus
Paul Cézannen "kuollut luonto" -maalaus, joka on valmistettu vuonna 1879, on pystytetty käännekohtana modernin taiteen historiaan, kapseloimalla siirtymisen yhdeksästoista vuosisadan realismin ja uusien visioiden välillä, jotka lopulta merkitsisivät kubismin ja abstraktin taiteen kehitystä Tämä työ on todistus Cézannen hallinnasta muuttaa arjen esineet poikkeuksellisen visuaalisen ja emotionaalisen syvyyden sävellyksiin.
Tässä kuolleessa luonteessa Cézanne esittelee asianmukaisen elementtien tarjoamisen, jotka ovat sen summansa monimutkaisia. Ensi silmäyksellä katsojan vastaanotetaan elävä hedelmien käyttöönotto, pääasiassa punaiset omenat ja pari päärynöitä, jotka on järjestetty tavalla, joka näyttää melkein mallinnelta kankaalle. Näiden hedelmien valinta ei vain edusta runsauden symbolia, vaan siitä tulee myös ympäristö, jonka kautta Cézanne tutkii avaruuden värin, muodon ja havainnon välistä suhdetta. Omenat, jotka ovat runsaasti värillisiä syvän punaisella sävyllä, ovat ristiriidassa ympäröivien lehtien elinvoimaisen vihreän kanssa, joka tuottaa kromaattisen vuoropuhelun, joka vahvistaa esineiden kolmen ulottuvuutta.
Cézannen siveltimetekniikka tässä työssä on huomattavaa. Sen aivohalvaukset, sekä löysät että kiinteät, luovat tilavuusmuotoja, jotka haastavat perinteisen esityksen. Usein on huomautettu, että Cézanne ei rajoitu esineiden muodon edustamiseen, vaan pyrkii kaappaamaan visuaalisuuden olemuksen. Työtä tarkkailemalla voit nähdä, kuinka hedelmien ja pöydän kuva on rakennettu sarjasta, joka on rinnalla käännetty, paljastaen sen hallitsemisen tekstuurien ja varjojen luomisessa. Jokainen elementti esitetään osana kokonaisuutta, jossa esineen ja sen ympäristön välinen vuorovaikutus on ratkaisevan tärkeä koostumukselle.
Mielenkiintoinen yksityiskohta "kuolleesta luonteesta" on huomio, jonka Cézanne antaa valolle. Koostumusta kylvyttäva valaistus ei ole tasainen; Sen sijaan sitä sovelletaan tavalla, joka korostaa esineiden muotoja ja tekstuureja. Tämä lähestymistapa valoon on yksi monista poluista, joita Cézanne avasi tuleville taiteilijoiden sukupolville, jotka näkevät hänessä edeltäjänä käyttämään väriä koostumuksen pääosana. Varjojen luomista ja erilaisten valonlähteiden vuorovaikutusta tutkitaan usein heidän työssään, mikä lisää uuden ulottuvuuden maalatun esineen käsitykseen.
Historiallisen kontekstin suhteen Cézanne oli post -impressionismin edelläkävijä, jota pidettiin usein siltana impressionistisen maalauksen ja kubismin välillä. Hänen keskittymisensä rakenteeseen ja geometriaan kuvatuiden esineiden muodossa erottaa sen aikakavereistaan, jotka voisivat olla kiinnostuneempia hetkellisten valovaikutusten sieppaamisesta. Toimii näin, missä Cézanne soveltaa analyyttistä menetelmääsi, tuntea perustan modernin taiteen esteettiselle kehitykselle. Tämä kiinnostus lomakkeiden hajoamiseen on tuntuvaa paitsi "kuolleessa luonteessa", myös niiden maisemissa ja muotokuvissa, joissa tilavuus, tila ja värit ovat edelleen tärkein lähestymistapa.
Siten "Kuollut luonto - 1879" se ei ole vain hedelmien kanssa käydyn taulukon esitys; Se on syvällinen havainto, värin ja muodon tutkinta. Siinä Cézanne saavuttaa tasapainon esitys- ja tulkitsevan välillä ja kehottaa katsojaa pohtimaan paitsi mitä hän näkee, myös kuinka hän havaitsee sen. Lyhyesti sanottuna, nämä mestariteokset resonoivat taiteen perintöä, inspiroivia taiteilijoita ja kriitikkoja jatkavat maalaamismahdollisuuksien tutkimista emotionaalisen ja visuaalisen ilmaisun keinona.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.