Kuvaus
Winslow Homer, yksi suurimmista amerikkalaisen realismin ja a mestari Luonnon esittämisessä hän esittelee työssään "Storm - Bahamas" syvän tutkimuksen ihmisen vuorovaikutuksesta ja luonnon ylivoimaisesta voimasta. Vuonna 1898 maalattu tämä teos vangitsee dramaattisen hetken, jolloin ihmisen ja meren välinen harmoniaa häiritsee myrskyn välitön saapuminen.
Maalaus, joka näyttää kaksi pientä merkkiä taistelevaa pientä astiaa, on rakennettu koostumuksen kautta, joka korostaa tapahtumapaikan luontaista jännitystä. Merimiesten luvut, vaikkakin pienet verrattuna uhkaaviin aaltoihin, ovat teoksen emotionaalinen ja narratiivinen ydin. Hänen asemansa merkitsevät vaivaa ja epätoivoa, metaforia ihmisen taistelulle luonnon voimia vastaan. Homer, joka tunnetaan akvarellitekniikan asiantuntemuksestaan, käyttää tässä öljyttympää ja vankempaa tyyliä, mikä heijastaa tulevan myrskyn syklonista voimaa.
Homerin valitsema värivalikoima nojaa kohti tummia ja dramaattisia sävyjä, pääasiassa sinistä erilaisissa intensiteetteissä, jotka viittaavat sekä valtameren syvyyteen että ajan uhkailuun. Pilvien väkivaltainen yhdistelmä myrskyisissä harmaissa, vastakohtana valon kirkkauteen, joka kieltäytyy antautumisesta, luo tunteen välittömästä kriisistä. Tämä värien käyttö vahvistaa kohtauksen dynaamisuutta, jossa jokainen harjaisku näyttää olevan täynnä liikettä, ikään kuin kuva itse olisi elossa.
"Storm - Bahamas" -tapahtumassa maantieteellisestä tilanteesta tulee hiljainen päähenkilö. Bahamasta, jolla on rauhallinen vesi aurinkoisina päivinä, tulee taistelukentäksi tässä shokin hetkessä. Tämä paikan ambivalenssi heijastaa Homerin mestaria ottamaan rauhallisuuden maisemat ja muuttamaan ne toiminta- ja konfliktikirjoiksi, jotka voidaan nähdä myös hänen teoksissaan, kuten "Mainen meri", missä dynamiikka Vesillä on yhtä tärkeä rooli.
Hierarkkinen kontrasti rauhallisuuden ja myrskyn välillä on johtanut joitain kriitikkoja tutkimaan luonnon esitystä Homerin teoksessa allegooria ihmisen tunnetilasta, sijoittamalla taiteilija modernismin edeltäjäksi hänen kyvyssään kuulustella miehen ja hänen välistä suhdetta ympäristö. Samoin hänen halukkuutensa uskaltaa ihmisen taisteluun vastoinkäymisiä vastaan, voidaan nähdä sodassa ja hänen jälkitauteissa tekemästään teoksista, joissa luonto toimii ihmisen tunteiden peilinä.
On mielenkiintoista harkita, että vaikka Homer työskenteli pääasiassa vesivärin keskellä, "Storm - Bahamas" näyttää ottaneen käyttöön tekniikan lähemmäksi öljyä, mikä antoi hänelle suuremman runsaan tekstuuria ja voimakkaamman ilmaisun aaltojen Ja taivas Tämä tekninen yksityiskohta voi tarjota tutkijoille avaimen ymmärtääkseen paremmin heidän taiteellisen käytännön kehitystä uransa tässä vaiheessa.
Lyhyesti sanottuna "Storm - Bahamas" ei vain edusta ihmisten titaanista taistelua merta vastaan, vaan heidän värinäkymänsä väristä, muodolta ja valosta liittyy katsoja monumentaaliseen luonteen merkitykseen. Teos on muistutus luonnollisen ylenmääräisestä suuruudesta ja ihmisen olemassaolon hauraudesta sen voimia vastaan. Tämän maalauksen avulla Winslow Homer ei vain dokumentoi epätoivon hetken, hän kutsuu myös meitä pohtimaan oman olemassaolomme haurautta maailmassa, joka voi usein olla kiistaton.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.