Kuvaus
Vuonna 1908 luodun Wassly Kandinskyn "Murnau Staffelsee" -maalaus pystytetään elinvoimaiseksi todistukseksi luonnonmaiseman ja emotionaalisen ilmaisun välisestä yhteydestä, nykyaikaisen taiteen kehityksen keskeisistä näkökohdista ajanjakson aikana, jolloin Kandinsky työskenteli. Teos edustaa avainhetkiä taiteilijan kehityksessä, joka on osa sen värin ja muodon tutkimista, samoin kuin kiinnostusta maalauksen psykologisiin vaikutuksiin.
Tässä työssä Kandinsky esittelee meille maiseman, joka vangitsee Murnaun, Baijerin kaupungin olemuksen, ja järven Staffelsee -järvestä peräisin olevan rauhallisuuden. Koostumus on merkitty voimakkaiden värien paletti ja muotojen dynaaminen käyttö. Mietiskelevän sinisen taivas löytyy sopusoinnussa ympäröivän kasvillisuuden vihreän ja keltaisen kanssa, kun taas vesi heijastaa energisiä vivahteita kaikki kohtauksen tunteet. Värien valinta ei ole vain kuvaava; Jokaisella sävyllä on voima herättää erityisiä sensaatioita, käsite, jota Kandinsky tutki kirjoituksissaan, joissa hän vakuutti, että värit voisivat välittää monimutkaisen tunteen ja henkisen kokemuksen.
Ihmishahmojen puuttuminen työstä ei vähennä sen vaikutusta; Pikemminkin se antaa katsojan täydelliseksi kokonaan maiseman ilmapiirissä, kääntämällä kuvakokemuksen intiimiksi vuoropuheluksi tarkkailijan luonnon ja subjektiivisuuden välillä. Etualalla havaitut aaltoilevat linjat ja abstraktit muodot kutsuvat henkilökohtaisempaa tulkintaa, mikä viittaa suoraan viestinnän kentälle luonnollisen maailman pulsaatioiden kanssa. Tämä lähestymistapa ennakoi abstraktia taidetta, jota Kandinsky kehittyy myöhemmin, missä henkisyydestä ja subjektiivisuudesta tulee peruselementtejä.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Kandinsky soveltaa pigmenttikerroksia, jotka näyttävät värähtelevän toisistaan, mikä tuottaa liikkeen ja tunteen tunteen. Tämä tekniikka on linjassa synestesian teorioiden kanssa, joissa taiteilija uskoi, että taiteen pitäisi pystyä ylittämään visuaalinen ja resonaatti muilla tavoilla, kuten korva. Itse asiassa on mahdollista kuulla värivalikoimassa ja sävellyksessä "visuaalinen ääni", joka viittaa musiikkiin, joka on yksi sen taiteellisessa tuotannossaan suurimmista vaikutteista.
Kontekstin suhteen "Murnau Staffelsee" on ajanjaksolla, jolloin Kandinsky siirtyi naturalistisista esityksistä kokeilemaan muotoa ja väriä emotionaalisen ilmaisun ajoneuvoina. Teos voidaan pitää ekspressionistisen liikkeen edeltäjänä, joka yritti välittää taiteilijan sisämaailmaa sen sijaan, että toistaa todellisuutta uskollisesti. Kandinsky, kuten muutkin nykyaikaiset, houkutteli uusia tapoja havaita ja kokea ympäristöä, vaikutteita, jotka syntyivät symbolismista ja suositusta taiteesta, joka myös tutki luonnon ja ihmisen tunteiden välisiä suhteita.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Murnau Staffelsee" ei edusta pelkästään Baijerin tiettyä paikkaa, vaan myös tärkeätä hetkeä taiteen historiassa, jossa väri- ja muodon mahdollisuudet alkoivat vapautua realismin siteistä. Kandinskyn teos hänen maisemateemansa kautta kutsuu katsojaa introspektiiviseen ja aistinvaraiseen matkaan ehdottaen esteettistä kokemusta, joka ylittää ajan ja tilan. Tällä tavalla Kandinsky ei vain edustanut maisemaa; Hän loi sillan kohti visuaalista kieltä, joka jatkaa modernin taiteen muuttamista seuraavina vuosikymmeninä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.