Kuvaus
Camille Corotin maalaus "Katedraali", joka on valmistettu vuonna 1860, on kiehtova esimerkki runollisesta lähestymistavasta ja ranskalaiselle taiteilijalle ominaisesta teknisestä mestaruudesta. Corot, joka tunnetaan panoksestaan realismin maisemaan ja maalaukseen, tulee katedraalin arkkitehtuurin, monumentaalisen goottilaisen rakennuksen, joka seisoo sentinelana maisemassa. Tässä kankaalla kiehtovuus aurinkoisen päivän kevyistä ja lyhytaikaisista hetkistä yhdistyvät, jotta ne tarjoavat kuvan syvästä symbolismista ja rauhallisuudesta.
Työn koostumus on järjestetty huolellisesti katedraalin kanssa asettamalla itsensä vasemmalle puolelle hallitsemalla ympäristöä sen mahtavan siluetin kanssa. Rakenteelle esitetään intensiteetti, joka toistaa ajan arkkitehtoniset ominaisuudet, mutta Corot on ominaistyylillään tyypillinen ilmapiiri tiukasti realistisen esityksen sijasta. Katedraalin ääriviivat pehmennetään ilmakehän käsittelyllä, joka viittaa valojen ja varjojen peliin, mikä johtaa fuusioon rakennuksen ja sitä ympäröivän luonteen välillä.
Corot -vuoropuhelun valon valon kanssa valon ja kohtauksen olemuksen valitsemat värit. Paletissa on lämpimiä maa -sävyjä, jotka sekoittuvat vihreän ja sinisen kanssa, jotka herättävät maiseman rauhallisuutta. Taivaan kirkkaat kosketukset sulavat pilvien kanssa, jotka, vaikkakin hienovarainen, infusoivat dynaamisuutta kokonaisuuteen. Tämä värien käyttö resonoi impressionismin lähestymistavan kanssa, vaikka työ kuuluu klassisen maiseman perinteisiin, mikä heijastaa siirtymistä kohti nykyaikaisempaa tyyliä, joka yhdistetään tuolloin.
Vaikka maalaus on pääosin arkkitehtuurista, ihmishahmojen läsnäolo oikeassa alakulmassa erottuu, missä ihmisryhmä näyttää siltä, mikä näyttää olevan silta tai polku. Tämä sisällyttäminen lisää maisemaan mittakaavan ja elämän elementin, mikä viittaa ihmiskunnan ja sen ympäristön vuorovaikutukseen. Nämä hahmot, vaikka pienet katedraalin monumentaalisuuden edessä, edustavat luontaista yhteyttä kaupunkien ja luonnon välillä, teema, jota Corot usein tutki hänen työssään.
"Ylläpitäjän katedraali" asetetaan historialliseen ja taiteelliseen tilanteeseen, jossa Corottiin vaikuttivat syvästi romantiikkaa, samoin kuin Barbizon -koulu, naturalismi ja ulkoilmamaalaus. Hänen tyylinsä pidetään usein impressionismin edeltäjänä, koska heidän valon ja värin sieppaukset tuovat mieleen taiteilijoiden huolet, jotka jatkuvat 1800 -luvun lopulla. Teos on mielenkiintoisessa risteyksessä maiseman perinteisen esityksen ja kehityksen välillä kohti subjektiivisempaa visuaalisen kokemuksen ilmaisua.
On tärkeää huomata, että Corotin työllä on historiallinen arvo, joka ylittää sen esteettisen laadun. Cattered silloin, kun moderni alkoi esiintyä Ranskassa, sekoitus tyylejä ja menetelmiä, jotka antavat erityisen paikan. "Ylläpitäjän katedraali" ei ole vain Corotin nerouden heijastus, vaan myös muutokset, joita Euroopan yhteiskunta alkoi kokea taiteen ja luonnon käsityksen suhteen. Tässä mielessä Corotin työ on edelleen merkityksellinen, kutsuen katsojaa pohtimaan miehittämäämme tilaa ja miten se liittyy iankaikkiseen ja elämän lyhytaikaiseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.