Kuvaus
Paul Nashin "Maisema yleensä - 1936" rauhallisen pohdinnan yhteydessä ei voida välttää unelma- ja arvoituksellisen ilmapiirin vetämistä, joka läpäisee tämän englanninkielisen surrealismin mestariteoksen. Nash, joka tunnetaan kyvystään yhdistää luonnolliset elementit tietyllä modernistisella abstraktiolla, maalaamalla tässä maalauksessa syvän itsetutkimuksen sisäisissä maisemissa ja melkein mystisen yhteyden luonnolliseen maailmaan.
"Yleensä maisema - 1936" koostumus, joka koostuu kokonaan geometrisistä muodoista ja orgaanisista kadensseista, asettaa katsojan todellisen ja kuvitellun risteykseen. Kohtaus hallitsee elliptisiä ja kolmion muotoisia muotoja, jotka on kietoutunut taustaan, joka inspiroi laajaa maanpidennystä. Teoksen keskellä elementti, joka näyttää kivisen rakenteen ja puun yhdistelmältä, haastaa havaintomme ja kehottaa meitä punnitsemaan inertin ja elämisen väliset suhteet. Värivalikoima, pääosin kauhistuttava ja monipuolinen, tarjoaa kauhistuttavan ja oliivipohjan, joka on hienovaraisesti vastakohtana elävämmille vihreälle ja sinistyneille vivahteille, jotka herättävät hämärän ilmapiirin, joka vaihtelee rauhallisuuden ja mysteerin välillä.
Nash poistuu ihmishahmojen suorasta esityksestä, ja silti työ ei ole vapautettu elämästä. Itse maisemasta tulee hahmo, jolla on sielu, jossa jokainen kivi ja jokainen varjo näyttävät napsauttavan kankaan orvaskenssin alla, mikä viittaa piilevään läsnäoloon, joka toivoo paljastavan. Ihmishahmojen puute ei vähennä vaikutusta, vaan korostaa sitä, rohkaisemalla katsojaa pääsemään tähän rinnakkaisuniversumiin, jossa aika näyttää pysähtyneen.
Paul Nash, syntynyt vuonna 1889, oli edelläkävijä taiteilijoiden keskuudessa, jotka tutkivat Ison -Britannian maiseman autioita ja takoja modernin ja surrealistisen linssin kautta. Slade -taiteen koulussa koulutettuna Nashiin vaikutti syvästi hänen kokemuksensa ensimmäisessä maailmansodassa, mikä heijastuu hänen katseensa luonnonmaailmassa: visio, jossa kauneus on usein kietoutunut murun melankolian kanssa. Aikaisemmat teokset, kuten "Teemme uutta maailmaa" (1918) ja "Places" (1920), osoittavat kehitystä kohti hallintaa, joka huipentuu "maiseman yleensä visuaaliseen ja käsitteelliseen monimutkaisuuteen".
Kun tutkitaan tätä maalausta Nashin taiteellisen tuotannon yhteydessä 30 -luvulla, on huomattavaa, kuinka tutun ja omituisen rinnastamistekniikka on täydellinen. Yhdistymisensä kautta surrealistiseen liikkeeseen hän antoi mielikuvituksensa kukoistaa sävellyksissä, jotka haastoivat avaruuden ja muodon perinteisen logiikan. Hänen työnsä kutsuu jatkuvaa meditaatiota ihmisen ja ympäristön välisestä suhteesta, ja se toimii monivuotisena muistutuksena maiseman mielenkiintoisesta voimasta, jopa ihmishahmon poistettuina.
"Maisema yleensä - 1936" Se ei ole vain maalaus, vaan myös introspektiivinen matka, jossa jokainen rivi ja jokainen varjo kuiskasi tarinoita laskematta, odottaen niiden rohkeiden löytämistä, jotka uskaltavat eksyä Paul Nashin taiteen avoimissa tiloissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.