Kuvaus
Arshile Gorkyn teos "Maalaus - 1937" on kiehtova esimerkki surrealismin ja abstraktin ekspressionismin välisestä siirtymästä, joka on ominaista suuren osan taiteilijan tuotannosta. Gorky, amerikkalaisen taiteen kohtauksen edelläkävijä 2000 -luvun ensimmäisellä puoliskolla, onnistui syntetisoimaan hänen eurooppalaisia vaikutteitaan erottuvalla visuaalisella kielellä, joka vastasi hänen omaan kokemukseensa ja aikansa historiallisiin tapahtumiin.
Tässä maalauksessa Gatchy näyttää elinvoimaiset värit, jotka vaihtelevat lämpimien ja kylmien sävyjen välillä, luodaan dynaamisen ilmakehän ja täynnä tunteita. Värin käyttö ei ole vain esteettinen, vaan myös tutkitaan työn psykologisia vaikutuksia. Intensiiviset ja keltaiset punaiset ovat kietoutuneet siniseen ja vihreään, mikä tuottaa liikkumisen ja elinvoiman tunteen, ja kutsuu katsojaa eksymään visuaalisessa mietiskelyssä, joka viittaa sekä kaaokseen että järjestykseen. Tämä värin käytön kaksinaisuus heijastaa nykyajan elämän jännitteitä sodan ja epävakauden merkitsemässä historiallisessa tilanteessa.
"Maalauksen - 1937" koostumus on toinen sen erinomaisista ominaisuuksista. Orgaanisten ja abstraktien muotojen rajattu on kietoutunut melkein biomorfisen rakenteen, joka herättää sekä luonnollisen maailman että taiteilijan emotionaalisen sisustuksen. Gorky, joka asui traumaattiset kokemukset, kuten kotimaansa, Armenia, sodan takia, sisällytti usein menneisyytensä elementtejä työhönsä. Niveltensä kautta ilmenee joukko tapoja, jotka näyttävät viittaavan muistoihin ja unelmiin, vapauttaen katsojan lineaarisen kertomuksen tarpeesta.
Työssä selvästi määriteltyjen hahmojen puuttuminen voidaan tulkita Gorkyn tietoisena päätöksenä; Tiettyjen hahmojen edustamisen sijasta se näyttää etsivän syvempää yhteyttä ihmisen tunteeseen kokonaisuudessaan. Teos voidaan nähdä meditaationa olemassaolon olemuksesta, alitajunnan kautta, joka ilmenee puhtaasti visuaalisella kielellä. Maalauksen pinnalla esiintyvät elementit tarjoavat avoimen lukemisen, mikä mahdollistaa useita tulkintoja, jotka vaihtelevat sitä tarkkailevien henkilökohtaisten kokemusten mukaan.
Arshile Gorky, jota pidetään usein a mestari Abstraktista taiteesta sen työ on kehitetty 1900 -luvun avant -garde -liikkeiden yhteydessä, jolloin muodon ja värin tutkiminen palvelee syvempää tavoitetta kuin pelkkä esitys. Hänen teostensa vuorovaikutus modernin taiteen historian kanssa on kiistaton, ja hänen tyylinsä on vaikuttanut myöhempiin taiteilijoiden sukupolviin, etenkin abstraktiin ekspressionismiin liittyvät.
Kun pohditaan "maalausta - 1937", on elementtejä, jotka ovat uskollisia Gorkyn tyylilliselle evoluutiolle. Nesteen muodot ja elinvoimaiset värit luovat melkein aistinvaraisen kokemuksen, joka on ristiriidassa ja täydentää samalla nykyajan todellisuuden algiteettia. Tässä mielessä teos voidaan ymmärtää paitsi todistuksena Gorkyn luovasta kyvystä, mutta myös heijastuksena hänen yrityksestä löytää kauneutta ja merkitystä monimutkaisessa ja usein tuhoisassa maailmassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.