Kuvaus
Paul Cézannen maalaus "lepo uimarit" (1904) on symbolinen teos, joka on akateemisen perinteen ja modernin taiteen uusien ohjeiden lähentymispisteenä. Tässä työssä Cézanne vangitsee näennäisesti hiljaisen kohtauksen, jossa naisrungot miehittävät keskuspaikan, mikä tarjoaa koostumuksen huomattavan tilavuuden tiheydellä ja tasapainon, joka ylittää pelkän kuvallisen eleen.
Koostumuksen rakenne taotaan tarkoituksellisen hahmojen ryhmittelyn avulla, jossa uimarien järjestely, sekä etualalla että taustalla, tuottaa syvyyden tunteen, joka kutsuu katsojan ylittämään työn. Ihmisen hahmon käsittely tässä kappaleessa paljastaa Cézannen kehityksen värin ja muodon käytöstä. Naiset, joita edustaa pastellisävyjen paletti, ovat yleensä kiemurtelemassa rentoutuneissa asennoissa, mikä lisää työhön rauhallisuuden ilmapiiriä. Kromatismien valinta, joka värähtelee suurimman vihreän, ocherin ja vilkkaimman kosketuksen välillä, yhdistetään antamaan elämä koostumukselle, joka säteilee lämpöä ja läheisyyttä luontoon.
Toisin kuin naishahmon tyypilliset klassiset esitykset, Cézanne ei idealisoi mallejaan; Toisaalta valitse tulkinta, joka korostaa ruumiiden ruumiillista ja mallintamista, jotka näyttävät melkein veistetyltä heidän luonteenomaisesti rikkoutuneiden tekniikoidensa kautta, jossa aivohalvauskerrokset ovat päällekkäisiä, paljastaen ihon tekstuurin ja muotojen yhdistämisen ympäristön kanssa ympäristön kanssa ympäristön kanssa ympäristön kanssa, ympäristön kanssa . Jokaisella hahmolla, vaikka yksilöllisesti, näyttää olevan luontainen yhteys seuralaistensa kanssa ja heidän ympäröivään tilaan muuttaen teoksen esseeksi ihmisen vuorovaikutuksesta luonnonmaisemassa.
Yksi kiehtovimmista "lepopaikojen" näkökohdista on muodon ja värin välinen vuoropuhelu, jossa Cézanne välttää selkeät muodot globaalin lähestymistavan hyväksi, mikä viittaa sekä fyysiseen että emotionaaliseen maailmaan. Taustan rakenne, vihreiden palestiinalaisten puiden kanssa ja lehtien välisen valon suodattamisen esitys vahvistaa ajatusta ympäristöstä, joka on sekä turvapaikka että olennainen osa ihmisen kokemusta.
Paul Cézanne tunnustetaan laajalti kubismin ja modernin maalauksen edeltäjäksi, ja "uimalaitteiden" kaltaiset teokset ovat todistuksia heidän perustavanlaatuisesta roolistaan tässä taiteellisessa siirtymävaiheessa. Tässä maalauksessa luonnon vaikutus ja etsintä sen olemuksen sieppaamiseksi värin ja muodon kautta ovat tuntuvia, kun taas ihmishahmon kohtelu ennakoi innovatiivista lähestymistapaa, jota monet seuraavat taiteilijat tutkisivat, pääasiassa abstraktion ja pirstoutumisen esittämisessä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "parinvaihto levossa" on työ, joka ylittää sen aikansa ja osoittaa paitsi Cézannen teknistä hallintaa, myös syvää pohdintaa ihmisen läsnäolosta luonnossa. Se on muistutus siitä, että nykyaikaisuuden etsinnässä Cézanne ei unohtanut ihmisen kokemuksen olemusta muuttamalla jokapäiväistä jotain ikuisesti merkittäväksi. Sellaisenaan tämä työ on kiistatonta merkitystä taidehistoriassa ja tarjoaa portaalin 1900 -luvun esteettisen ajattelun monimutkaisuudelle, kutsuen niitä, jotka harkitsevat sitä heijastamaan valoa, muotoa ja luontaista yhteyttä hahmojen ja niiden ilmakehän välillä .
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.