Kuvaus
Vuoden 1916 "lapsilla" Kuzma Petrov-Vodkin esittelee teoksen, joka loistaa arjen tuoreuden ja yksinkertaisuuden kanssa, ja sisältää samalla koostumuksen syvyyden, joka paljastaa tekijän teknisen hallinnan ja huolellisen lähestymistavan. Tämä teos, joka on ilmeisesti vaatimaton teemassaan, kertoo meille Venäjältä täysin siirtymävaiheessa, heijastuu päähenkilöiden ilmeiseen viattomuuteen ja huolellisuuteen.
Maalaus vangitsee ryhmän lapsia, jotka ovat upotettuna toveruuteen. Kaksi heistä, etualalla, ovat keskeinen keskittyminen; Yksi seisoo ja toinen istuu. Heidän kasvonsa, joilla on yksinkertaisia piirteitä ja joilla ei ole liioiteltu ilmaisu, välittävät mietiskelevän hiljaisuuden, joka on ristiriidassa niiden pukeutumisen ja ympäröivien elementtien värikkäiden elinvoimaisten kanssa. Petrov-vodkin, joka tunnetaan kyvystään käyttää väriä, käyttää elinvoimaa, mutta ei selkeää palettia, jota hallitsevat siniset, punaiset ja keltaiset äänet. Nämä värit, vaikka ne on selvästi jaettu hahmojen ja taustan kesken, yhdistetään harmonisesti tasapainoisen koostumuksen luomiseksi.
Avaruuden käyttö on toinen huomattava ominaisuus "lapsille". Maali on jäsennelty siten, että lapset näyttävät melkein kelluvan värimeressä, joka edustaa sekä taivasta että maanpäällistä maisemaa. Petrov-vodkin saavuttaa melkein pallomaisen vaikutuksen, jossa maa ja taivas ovat hienovaraisesti kaarevia, käärittäen merkit alueelliseen jatkuvuuteen, joka kutsuu syvempää tulkintaa. Tämä tekniikka on tyyliltään erottuva sinetti ja myötävaikuttaa läsnäoloon läsnäoloon työssä.
Ympäristö, vaikka se on tyylitelty esityksessään, ei ole yhtä merkittävä. Taustalla on sarja melkein abstrakteja muotoja, jotka viittaavat kukkuloihin ja kasvillisuuteen, luonnollinen skenaario, joka, vaikka sitä ei ole yksityiskohtaisesti valokuvan tarkkuudella, vangitsee Venäjän maaseudun maiseman olemuksen. Petrov-vodkin osoittaa kykynsä yhdistää todellisen kuvitteellisen kanssa luomalla sekä erityinen että yleinen skenaario.
"Lasten" kontekstin ymmärtämiseksi paremmin on ratkaisevan tärkeää harkita Petrov-vodkinin etenemissuuntausta. Vuonna 1878 syntynyt hänen työnsä kattaa joukon tyylejä ja tekniikoita, jotka kehittyivät huomattavasti koko elämänsä ajan. Akateemisessa perinteessä muodostettu Petrov-vodkin-integroidut vaikutukset post-impressionismin ja symbolismin kehittämiseen, ainutlaatuisen tyylin kehittämiseen, jolle on ominaista tarkka realismin yhdistelmä ja abstraktimpi värin ja muodon tutkiminen. "Lapset" on fuusiona naturalismista ja symbolismista, on selkeä esimerkki tästä synteesistä.
Tämä maalaus liittyy myös muihin taiteilijan teoksiin, joissa nuorilla ja nykyisillä kysymyksillä on perusolonlaatuinen rooli. Teokset, kuten "Red Horse Bath", heijastavat samanlaista huolta jokapäiväisistä elementeistä ja Venäjän elämän yksinkertaisuudesta, mutta nostetaan universaalisempaan merkitystasoon tekniikan ja koostumuksen avulla.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Kuzma Petrov-Vodkinin "lapset" ei ole vain hetken esitys joidenkin pienten elämässä, vaan monimutkainen työ, joka kutsuu meitä pohtimaan ajan kulumista, lapsuuden puhtautta ja syvää yhteyttä kanssa kotimaa. Värivalikoiman rikkaus ja alueellinen rakenne korostavat jälleen kerran Petrov-vodkinin kykyä muuttaa arjen kohtaukset taiteellisiksi lausunnoiksi, jotka ylittävät heidän aikansa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.