Kuvaus
Edgar Degas, yksi impressionismin näkyvimmistä edustajista, vangitsee työssään "Kolme tanssijaa. Keltaiset hameet - siniset puserot" 1896 kiehtova leikkausliikkeen, valon ja muodon välillä. Maalaus esittelee elinvoimaisen kohtauksen, joka ei heijasta vain taiteilijan rakkautta tanssiin, vaan myös sen hallitsemiseksi ihmisen liikkeen esittämisessä ja tanssijoiden päivittäisen elämän tutkimisessa Pariisin kulttuurin yhteydessä lopussa lopussa 1800 -luvulla.
Koostumus keskittyy kolmeen tyyliteltyyn hahmoon, jotka tanssivat yhdessä, kukin pukeutuneena kirkkaan keltaisilla hameilla ja sinisillä puseroilla, väreillä, jotka eivät vain kiinnitä katsojan huomion, vaan rohkaisevat myös tanssijoiden keskuudessa yhtenäisyyttä. Degas käyttää huolellisesti valittua palettia, joka korostaa hameiden kirkkautta ja luo stimuloivan kontrastin taustalle, joka tuo syvyyden teokseen. Keltaiset vivahteet, jotka siirtyvät kullasta neonkeltaiseen, näyttävät värähtelevän kankaassa, aiheuttaen baletin dynaamisuutta ja poreilua.
Degasin ominainen tyyli ilmenee tapaan, jolla kuvapinnan hahmot näkyy. Tekniikalla, joka yhdistää löysät ja yksityiskohtaiset harjakokoukset, se saavuttaa tasapainon piirustuksen tarkkuuden ja liikkeen juoksevuuden välillä. Tanssijoiden asennot viittaavat spontaaniin ja melkein eteeriseen koreografiaan, ja jalat ja käsivarret asentoissa, jotka kommunikoivat sekä toiminnan että armon. Vaikka tanssijat ovat edustettuna yhdellä tasolla, Degas pelaa mestarillisesti perspektiivillä luodakseen syvyyden illuusion, joka kutsuu katsojia pääsemään tanssimaailmaan.
Kiehtova osa teoksesta on tapa, jolla ajan baletin ilmapiiri heijastuu. Tanssijat, jotka olivat usein edustettuina lavalla kauneuden ja armon kuvakkeina, ilmestyvät täällä intiimissä ja henkilökohtaisemmassa yhteydessä, ikään kuin he olisivat esseessä eikä muodollisessa esityksessä. Tämä lähestymistapa humanisoi luvut ja antaa heille todellisuuden tunteen, joka ylittää pelkän idealisoinnin, mikä osoittaa tanssijoille keskittymis- ja valmistelun hetkiä.
Lisäksi on merkittävää huomata, että tanssijan luku Degasin työssä on toistuva esitys, joka tutkii ihmisen haurautta ja tanssin taiteen takana olevaa omistautumista. Teoksella on yhteinen kertomus muiden Degas -kappaleiden kanssa, joissa naishahmo, etenkin baletin yhteydessä, on syvimmän tutkimuksensa kohde. Siten "kolme tanssijaa" voidaan nähdä osana jatkuvaa vuoropuhelua, jonka taiteilija vahvistaa ympäristöönsä, ympäristöön, joka koodaa halua, vaivaa ja kauneuden etsintää.
Värien, muodon ja liikkeen rikas vuorovaikutus "Kolme tanssijaa. Keltaiset hameet - siniset puserot" ei vain juhli tanssijoiden elämää ja taitoa, vaan kutsuu myös katsojaa pohtimaan taiteellista tekoa sinänsä. Tämä työ on esimerkki kyvystä kaapata tanssin lyhytaikainen olemus taiteen kautta, mikä tekee jokaisesta siveltimestä todistuksen ajasta, intohimosta ja sitoutumisesta, jota täydellisyys vaatii baletissa. Teos on edelleen pysyvä todistus Degasin innovatiivisesta lähestymistavasta ihmiskehon esittämiseen ja taiteen liikkeeseen, perintöön, joka kaikuu taiteen historiassa kauan sen luomisen jälkeen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.