Kuvaus
Camille Corotin teos "LA Letter" (1865) on loistava esimerkki ranskalaisen maalarin tyylistä, joka erottui hänen kyvystään vangita valoa ja ilmapiiriä sävellyksissään. Tämä kankaalle öljy menee arkielämän läheiseen esitykseen, jota Corot viljasi koko uransa ajan. Teos herättää hiljaisen kertomuksen, jossa hahmot näyttävät uppoutuneilta ajatuksistaan ja tunteistaan.
Skenaario tapahtuu sen sisällä, ensi silmäyksellä se voi tuntua yksinkertaiselta, mutta se on rakennettu huolellisesti kutsuakseen katsojaa tutkimaan sen yksityiskohtia. Maalauksen keskellä löydämme tyylikkäästi pukeutuneen nuoren naisen, jolla on herkästi kirje kädessään. Hänen ele näyttää kulkevan sekä ahdistusta että odotuksia. Hänen kasvonsa ilmaisu, joka ei paljasta hänen tunteitaan kokonaan, kutsuu spekulointia kirjeen sisällöstä ja sen vaikutuksesta hänen elämäänsä.
Corot käyttää hienovaraisen ja harmonisen värivalikoiman, joka myötävaikuttaa koostumuksen rauhallisuuteen. Tekstiilien ja huonekalujen lämpimät sävyt ovat varovasti seinien kylmän ja taustan kanssa, jolloin luomalla viihtyisän ilmakehän, joka ympäröi keskushahmoa. Valo saapuu vasemmalta, uimalla naista ja tuottaen pehmeän varjopelin, joka korostaa avaruuden kolmen ulottuvuuden. Tämä Corotille ominainen kevythoito lisää ympäristöön melkein eteerisen laadun, mikä viittaa ohimenevään ajankohtaan.
Teoksen pohja, jota koristeltu kaarevat yksityiskohdat ja näkyvä maisema ikkunan läpi, tarjoaa kontekstin, joka on vähentynyt visuaalisen kertomuksen kannalta. Puut ja kasvillisuus on edustettuna löysällä linjalla, erottuva sinetti Corotin työssä, mikä viittaa ulkosuojauksen (plein -ilma) ja sen rakkauteen luontoon.
"Kirje" on kirjoitettu myös aikansa taiteen taipumukseen, joka arvosti arjen esitystä. Corotilla, vaikka se liittyi usein romantiikan liikkeeseen ja sitten realismiin, oli ainutlaatuinen tyyli, joka yhdisti molemmat virrat ja keskittyi usein ihmisen ja sen ympäristön väliseen suhteeseen. Teos liittyy temaattisesti muihin luomuksiinsa, joissa naiselämä on keskeinen painopiste, paljastaen sekä kauneuden että naiskokemuksen monimutkaisuuden.
Tämä kuva, vaikka se on vähemmän tunnettu kuin sen maisemat, on todistus Corotin alueesta hahmojen esittämisessä ja sen kyvystä luoda emotionaalinen yhteys katsojaan. Hänen tapansa kuvata intiimi, vangittu hetki, resonoi aikansa herkkyydellä ja heijastaa kiinnostusta hänen hahmojensa sisäiseen maailmaan, mikä olisi psykologisen muotokuvan edeltäjä, joka kehittyy myöhemmin taiteessa. Siten "kirje" ei ole vain kaunis tekniikan ja värin harjoitus, vaan myös hieno kommentti ihmisen elämästä ja suhteista 1800 -luvun yhteydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.