Kuvaus
Paul Cézanne, yksi merkittävimmistä post -impressionismin ekspressismista, tarjoaa meille "juoman" (1891) teoksen, joka ylittää pinnallisen esityksen ja tulee aiheen psykologisiin näkökohtiin. Tämä maalaus, joka erottuu koostumuksen rakenteesta ja ominaisista värivalikoimastaan, kuvaa miehen, joka on absorboitunut juomiseen, kapseloimalla aikataulun yhtä jokapäiväistä kuin merkitys.
Koostumuksen keskellä on päähenkilö, vankka mies, joka näyttää olevan kiemurtanut läheisessä heijastuksessa nostaen lasillista huuliaan. Hänen asento, joka on hieman taipuvainen eteenpäin, ehdottaa hetkeä, joka ylittää juomisen yksinkertaisen toiminnan. Cézanne onnistuu tämän miehen esittämisen kautta vangitsemaan ihmishahmon monimutkaisuuden lopettaen hienovaraisen vuoropuhelun katsojan ja työn päähenkilön välillä. Kohtauksen vaatimaton yksinkertaisuus on vastakohtana syvälle emotionaaliselle taakkaa, joka havaitaan hänen kasvonsa ilmaisussa, joka, vaikka hän ei yksityiskohtaisesti yksityiskohtaisesti yksityiskohtainen fysiognomia, onnistuu siirtämään tuntuvan itsetutkimuksen.
Cézannen käyttämä värivalikoima on toinen huomion arvoinen näkökohta. Teokselle on ominaista maallisten ja ocher -sävyjen yhdistelmä sekä siniset ja vihreät vivahteet, jotka herättävät lämpöä ja ihmiskuntaa. Tämä värivalinta ei tarjoa vain luonnollisuuden tunnetta, vaan myös todistaa valon ja varjolla soivan Cézannen erottuvan tyylin, mikä antaa kuvan syvyyden. Ääniä ei ole jaettu satunnaisesti; Sen sijaan ne muodostavat kuvion, joka ohjaa katsojan näkymää kuvapinnan ympärille, luomalla hienovaraisen liikkeen tunteen työn eri elementtien välillä.
Cézannelle ominainen siveltimetekniikka ilmenee värikierrosten kautta, jotka rakentavat sekä kuvan että taustan, mikä lisää maaliin kosketusmitta. Harjahoidot ovat näkyviä ja näyttävät joskus melkein konstruktivisteilta, mikä viittaa siihen, että taiteilijalla ei ollut vain kiinnostusta kohteen esittämiseen, vaan hän pyrki myös tutkimaan värien, muodon ja tilan välistä suhdetta. Tästä tekniikasta tulee voimakas ilmaisumuoto, joka vie katsojan visuaaliseen kokemukseen, joka kutsuu heijastusta.
Työn tausta täydentää ihmisen hahmoa, mikä viittaa ympäristöön, joka voitaisiin tulkita henkilökohtaisena turvapaikkana. Koristeellisten elementtien ja avaruuden sijoittamisen kautta Cézanne onnistuu luomaan sekä intiimin että yleisen ympäristön. Lasin vastalause, jota ihminen ylläpitää, melkein rauhoittaen vahvaa.
Itse asiassa "juomari" ei rajoitu vain siihen, että hän on juoman edustaja, vaan post -impressionismin yhteydessä hänestä tulee ihmisen tilan tutkimuksen symboli, teema, jota Cézanne käsitteli useaan otteeseen Koko uransa ajan. Tämä lähestymistapa on ominaista hänen työlleen, jossa muodon ja värin esittämisen välttämättömyyden etsiminen on etualalla.
Lyhyesti sanottuna tämä kuva on rekisteröity laajemmassa taiteellisessa keskustelussa, jossa Cézanne, varmuudella ja tekniikan alueella, viittaa ihmisen monimutkaisuuteen käyttämällä visuaalista kieltä, joka edelleen inspiroi taiteilijoiden ja taiteen sukupolvia Kriitikot. "Juomarissa" ilmeinen yksinkertaisuus antaa tietä rikkaaseen pohdintaa ihmisen kokemuksen luonteesta, teosta, joka, vaikkakin joka päivä, voidaan pitää ilmaisuna jatkuvan merkityksen etsinnän.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.