Kuvaus
Gustave Moreau, yksi suurista mestarit Yhdeksännentoista vuosisadan ranskalaisesta symbolismista se tarjoaa meille hänen työssään "Jason" (1865) ikkunan kohti myyttien ja legendojen maailmaa, joka on kapseloitu huolellisuuteen ja kuvalliseen vaurauteen, joka erottaa sen yhtenä innovatiivisimmista ja runoimmista ja runoimmista ja runoimmista kaikista runollisimmista ja runoimmista. sen aika. Maalaus, kunnianosoitus kreikkalaiselle mytologialle, keskittyy argonautien historian legendaariseen sankariin Jasonin hahmoon, joka tunnetaan hänen etsinnästä Golden Air.
Ensinnäkin on tärkeää mainita tapa, jolla Moreau käsittelee Jasonin ja Medean lukua, vaikka tämä viimeinen läsnäolo on implisiittinen enemmän kuin selkeä työssä. Kohtaus vangitsee hetken eteerisen hiljaisuuden, sankarillisen kertomuksen tauon, jonka avulla voit arvostaa sitä kaikessa symbolistisessa kunniassaan. Moreau lähestyy haastetta edustaa yhtä rikas yhdellä maalauksella, ei toiminnan kautta, vaan ilmakehän ja symbolismin kautta.
Työn koostumus ansaitsee pysäytetyn analyysin. Keskustassa Jason seisoo hallitsevana hahmona, jolla on panssari, joka loistaa kultaisilla yksityiskohdilla ja upeasti sisustetulla kerroksella, hänen jalo perinnönsä symbolit ja sankarillinen kohtalo. Mystiikan kultaiset panssarit kaikuvat ja Golden Vellocinoon liittyvä voima, sen haun arvokas kohde. Heidän vaatteidensa yksityiskohdat ja koriste paljastavat tekstuureille ja kuvioille omistaman suuren huomion edistäen työn melkein synteettistä käsitystä.
Värin käyttö "Jasonissa" on yhtä merkittävä. Moreau käyttää rikas ja tyydyttynyt paletti, jossa kultaiset ja runsas siniset sävyt parantavat kohtauksen melkein unenomista unenomista unenomista unenomista mittaa. Jasonin panssarin kultainen on ristiriidassa tummimman taustan kanssa, korostaen hänen hahmonsa ja tarjoamalla sille jumalallisuuden ja määränpään aura. Tämä kontrasti onnistuu myös korostamaan reheviä yksityiskohtia, jotka näyttävät sulavan ja syntyvän itse taustasta, joka korostaa teoksen mystistä ilmapiiriä.
Jasonin oikealla puolella oleva naishahmo, jossa on sijoitettu asento ja absorboitunut katse, lisää elementin emotionaalisen ja narratiivisen jännityksen. Vaikka sitä ei nimenomaisesti tunnistettu Medeaksi, sen läsnäolo viittaa kohtalokkaaseen ja monimutkaiseen silmukkaan kahden merkin välillä, toistuva teema Moreaun teoksessa. Hänen pukeutumisensa monimutkainen sisustus, joka on täynnä arabien symboleja ja aiheita, vahvistaa eksotismia ja vaurautta, jotka kuvaavat Moreaun antiikin romanttisia visioita.
Moreau -tekniikka, jossa on yksityiskohtaiset siveltimet ja kuvallinen pinta, joka näyttää melkein tuntolaiselta, myötävaikuttaa maalin barokin mittaan. Hienovaraisten maalikerroksilla saavutetut tekstuurit sallivat valon ja varjojen kaappaamisen tarkkuudella, joka melkein haastaa havainnon, luomalla rikkaan ja ympäröivän ilmapiirin.
Historiallisen tilanteen suhteen "Jason" on aikaan, jolloin symboliikka alkoi saada maata reaktiona ajan hallitsevaa realismia vastaan. Moreau yritti yhdessä muiden symbolististen taiteilijoiden kanssa ylittää pelkän visuaalisen esityksen kattamaan syvät tunteet ja merkitykset käyttämällä usein mytologiaa ja kirjallisuutta ajoneuvoina symbolisten tutkimustensa suhteen. Erityisesti tämä työ on todistus sen kyvystä yhdistää konkreettinen aineettoman, historiallisen myyttisen kanssa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Gustave Moreaun "Jason" on teos, joka kutsuu syvää mietiskelyä, jossa jokainen yksityiskohta on täynnä merkitystä ja symbolismia. Maalauksen tekninen mestaruus ja visuaalinen vauraus tekevät siitä keskeisen kappaleen paitsi Moreaun tuotannossa, myös symbolismin historiassa. Se on epäilemättä visuaalinen runo, joka resonoi edelleen voimakkaasti nykyajan taiteellisessa kuvitteellisessa kuvitteellisessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.