Kuvaus
Paul Cézannen "Desert" -teos, joka on luotu vuonna 1877, on selkeä esimerkki taiteilijan lähestymistavasta kuolleiden luonnon esittämiseen, genre, jonka hän räjähti tutkimaan muodon ja värin välistä suhdetta. Tässä maalauksessa Cézanne esittelee joukon elementtejä, jotka yhdessä paljastavat mestaruutensa päivittäisten esineiden olemuksen sieppaamisessa. Koostumus, vaikka se on yksinkertainen käsityksessä, on kiehtova sen toteuttamisessa. Teos näyttää pöydän, joka toimii jalustana jälkiruokia ja hedelmiä varten, joissa keraaminen kulho hedelmää ja makeisia ruokaa karkeassa ja hienostuneessa ympäristössä erottuvat.
Koostumuksellisesta näkökulmasta Cézanne järjestää pöydän elementit niin, että ne houkuttelevat katsojan katseen muodostaen stabiilisuuden luovan visuaalisen kolmion. Hedelmien ja jälkiruokien muodot ovat yksinkertaistettuja, mikä osoittaa taiteilijan kiinnostuksen hajottaa luvut geometrisissa perusmuodoissa. Tämä tekniikka ennakoi kubismin tutkimuksia, jotka kasvattaisivat vuotta myöhemmin, mikä vahvistaa sen vaikutusta modernin taiteen kehitykseen. Jokainen objekti on harmoninen suhde toisiinsa, luomalla visuaalisen vuoropuhelun ja tasapainon, joka osoittaa Cézannen kyvyn pelata näkökulmasta ja asennosta.
"Aavikon" väri on välttämätön työlle, ja pehmeiden ja samettisten sävyjen paletti antaa lämpöä ja kiehtovaa ilmapiiriä. Cézanne käyttää hienovaraisen yhdistelmän keltaisia, vihreitä ja ruskeita sävyjä, jotka heijastavat valoa ympäröivällä tavalla korostaen edustamien esineiden tekstuureja. Valo näyttää palautuvan hellästi hedelmien ja makeisten pinnalle, mikä viittaa melkein tuntuvaan kosketuskokemukseen. Tämä värin käyttö ei vain anna elämää elementeille, vaan kutsuu myös katsojan itse esineen ja sen läsnäolon syvemmälle pohtimaan avaruudessa.
On mielenkiintoista huomata, että vaikka "jälkiruoka" ei sisällä ihmishahmoja, sen ydin on päivittäisen kohtauksen läheisyydessä, mikä viittaa yhteyteen taiteilijan henkilökohtaisiin kokemuksiin. Cézanne, joka tunnetaan halustaan vangita mitä hän piti "itse elämää", käyttää tätä luonnollisuutta ilmentääkseen ajanjakson rauhallisuutta tarjoamalla katsojalle katseen yksinkertaisten nautintojen tyylikkyyttä. Taiteilija, jota pidetään usein siltana impressionismin ja modernin taiteen myöhemmän kehityksen välillä, käyttää tätä työtä vahvistaakseen lähestymistapaansa todellisuuden havaitsemiseen ja esittämiseen omasta ainutlaatuisesta näkökulmastaan.
Kohteiden huolellisen havainnon ja syvän kunnioituksen avulla Cézanne muuttaa, mikä voisi olla jälkiruokien yksinkertainen esitys värin, muodon ja valon monimutkaiseen tutkimukseen. "Aavikko" kuvaa Cézannen kykyä paitsi a mestari Teknikko, mutta myös innovatiivisena, joka haastaa yleissopimukset ja tuntee perustan tuleville taiteilijoiden sukupolville. Teos on rekisteröity uudelleen muotoilun naturalismin perinnössä, jossa havainnosta tulee taiteellisen prosessin keskipiste, joka osoittaa, että jokapäiväinen voi olla poikkeuksellinen todellisen tarkkaavaisen ilmeen alla mestari.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.