Kuvaus
Eero Järnefelt, näkyvä hahmo yhdeksännentoista lopun ja kahdennenkymmenennen vuosisadan lopun suomalaisesta taiteellisesta liikkeestä, paljastetaan meille koko sen ihmiskunnan ja monimutkaisuuden "omaportraitin" kautta. Kuva, karu ja keskittynyt taiteilijan kasvoihin, kutsuu meidät pääsemään hänen sisäiseen maailmaansa ja pohtimaan itsevaikutuksen luonnetta ilmaisun keinona.
Tässä maalauksessa Järnefelt valitsee yksinkertaisen ja suoran koostumuksen. Teoksesta puuttuu koristeita ja skenaarioita, jotka on täynnä symbolismia, jotka usein seuraavat taiteilijoiden muotokuvia. Täällä painopiste on selvästi maalarin, rauhallisen ja huomaavainen, joka syntyy tummasta taustasta valolla, joka korostaa hienovaraisesti sen piirteitä. Hänen silmänsä, jotka on kehitetty hyvin määriteltyihin kulmakarvoihin, katsovat suoraan katsojaa sekoituksella itsehavainnasta ja päättäväisyydestä. Minkä tahansa muun häiritsevän elementin puuttuminen taulukosta vahvistaa ajatusta, että tämä on oman olemuksensa tutkimus, vastakkainasettelu oman kuvansa kanssa.
Värin käyttö on raittiista ja hallittu. Järnefelt on rajoitettu rajoitettuun ocherin, ruskean ja mustien sävyjen palettiin, jossa on pieniä valkoisia kosketuksia kasvojen ja paidan valaistuilla alueilla. Tämä kromaattinen valinta vahvistaa mietiskelyn ja painovoiman ilmapiiriä. Värien tai väkivaltaisten vastakohtien runsautta; Kaikkien tarkoituksena on korostaa kuvatun psykologista syvyyttä.
Järnefeltin käyttämä tekniikka osoittaa hänen mestaruutensa öljynhallinnassa. Harjaisku on tarkka, mutta ei liian yksityiskohtainen, jolloin katsoja voi arvostaa sekä kasvojen luurakennetta että ihon tekstuuria putoamatta valokuvan realismiin. Tämä kyky tasapainottaa yksityiskohtia ja yleistä muotoa on hänen työlleen erottuva ominaisuus.
Vaikka teos ei esiinny muita hahmoja tai narratiivisia elementtejä, on mielenkiintoista sijoittaa se taidehistorian oma -ohjaajan perinteeseen. Rembrandtin itse -ohjeita, joissa hollantilainen taiteilija esitetään hänen elämänsä eri vaiheissa ja emotionaalisessa tilassaan, Vincent Van Goghin introspektiivisiin muotokuviin, itse -ohjus on toiminut ikkunana taiteilijan sielulle. Järnefelt ilmoittautuu tähän linjaan tarjoamalla selkeän ja rehellisen näkemyksen itsestään.
Eero Järnefelt syntyi vuonna 1863 Viipurissa, Suomessa, ja se perustettiin Pietarin ja Pariisin akatemioissa, mikä antoi hänelle mahdollisuuden absorboida monenlaisia taiteellisia vaikutteita. Koko uransa ajan Järnefelt erottui paitsi muotokuvassa, myös maisemoinnissa ja suomalaisen maaseutuelämän kohtauksissa, vangitsemalla ympäristönsä olemuksen tietyllä herkkyydellä. Sen itse -ohjaaja on toinen todistus sen monipuolisuudesta ja syvyydestä taiteilijana.
Tämä "itse -ohjaaja" on ilmeisessä yksinkertaisuudessaan heijastus identiteetin ja merkityksen jatkuvan etsinnästä. Järnefeltin katse ei vain katso katsojalle, vaan myös itselleen, introspektiivisessa vuoropuhelussa, joka ylittää ajan. Siten maalauksesta tulee silta taiteilijan ja hänen teoksensa pohtimien välillä, muistuttaen meitä ihmisen kokemuksen universaalisuudesta ja taiteen kyvystä kommunikoida käsittämättömät.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.