Kuvaus
Vuoden 1880 itseohjauksessa Frederich Leighton onnistuu yhdistämään henkilökohtaisen itsetutkimuksen pre -rrafaeliittiliikkeen tekniseen neroon, jonka hän oli erinomainen edustaja. Tässä teoksessa taiteilija esittelee itsensä suoraan ja kiehtovasti kutsuen katsojaa tutkimaan paitsi fysiologiaansa, myös sisämaailmaansa.
Koostumus on sekä intiimi että monumentaalinen. Leighton valitsee frontaalisen lähestymistavan, joka muodostaa välittömän yhteyden katsojaan. Hänen tunkeutuva ilme, joka on kapseloitu rauhalliseen ilmaisuun, viittaa syvään pohdintaa hänen omasta olemassaolostaan ja taiteilijana. Tämä itseoportraiti ei ole pelkästään turhamaisuuden harjoittelu; Se on todistus sen luovasta prosessista ja sen identiteettinsä vakuuttamisesta ajanjaksolla, jolloin maalaus koki merkittäviä muutoksia.
Värin käyttö on erityisen merkittävä. Lämpimien sävyjen paletti, joka on pääasiallinen tekijän kasvojen vivahteissa, on ristiriidassa tummemmassa taustalla kuin epäselvää, lisäävät syvyyttä ja kehystää kuvatun. Ihon sävyt on mallinnettu mestarillisesti, paljastaen Leightonin hoidon valon ja varjon sieppaamisesta sen luonnollisimmassa muodossa. Vaatteidensa runsaus, tummansininen takki, herättää arvokkuuden ja auktoriteetin tunteen. Leighton, uskollinen tyylilleen, käyttää maalia rakentaakseen visuaalisen tarinan, joka ylittää pelkän pinnallisen esityksen.
Tausta, vaikka se on karu, ei ole aikomusta. Tämä esitetään aiheena, joka korostaa kohdetta, joka luo meditaatiota kutsutun itsehavaintojen halo. Ei ole ulkoisia elementtejä tai lisämerkkejä, jotka häiritsevät huomiota; Itse -ohjaajan ainutlaatuisuus on hänen oma äänensä. Tämä minimalistinen lähestymistapa on heijastus viktoriaanisesta taipumuksesta taiteeseen, joka priorisoi yksilöllisen ilmaisun monimutkaisten kertomusten tai figuratiivisten sulkemisten suhteen.
Frederich Leighton, jolla oli huomattava elämä Ison -Britannian taiteellisessa kohtauksessa, tunnustetaan paitsi sen temaattisen sisällön vuoksi, joka sisältää usein mytologisia ja kirjallisia viitteitä, vaan myös sen teknistä kykyä, joka kilpailee suurta mestarit. Koko uransa ajan Leighton oli viljellyt mainetta hyveellisenä värinä ja muotona. Tämä itseohjaus on ikkuna kohti taiteen ja kauneuden käsitystä, joka kehystää viktoriaanisen estetiikan ihanteet yhdellä paljastavalla hetkellä.
Tämän työn tutkimus antaa meille myös pohtia Leightonin perintöä, jonka vaikutus ulottuu hänen aikansa ulkopuolelle. Nykytaiteen yhteydessä sen lähestymistapa henkilökohtaiseen pohdintaan voidaan pitää edeltäjänä taiteilijoille, jotka käyttävät itse -optioita etsinnän keinona paitsi itsensä, myös sen kulttuurisen tilanteen, jossa he asuvat. Tämä itsetieto on säilynyt vuosien varrella, kaikuen nykyisissä taiteellisissa käytännöissä.
Vuoden 1880 omaportti kapseloi viime kädessä paitsi Frederich Leightonin teknisiä kykyjä, vaan myös hänen syvän sitoutumisensa luomiseen, mikä heijastaa taiteilijan ja hänen teoksensa välistä jatkuvaa vuoropuhelua. Tässä mielessä maalaus on ilmoituksen teko, jossa jokainen harjaisku antaa katsojalle mahdollisuuden katsoa ulos a mestari Se ylittää taiteensa kautta ajan ja inspiroi edelleen uusia sukupolvia. Tämä teos pystytetään identiteettilausekkeena laajassa taiteen panoraamassa, muistutuksena ihmisen olemuksen iankaikkisesta etsinnästä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.