Kuvaus
Vuoden 1911 "Selfportrait" -maalaus, jonka on luonut Egon Schiele, on teos, joka kapseloi ekspressionismin olemuksen voimakkaan emotionaalisen kuormansa ja ainutlaatuisen visuaalisen tyylin kautta. Tässä työssä Schiele esittelee itsensä tavalla, joka ylittää pelkän fyysisen esityksen; Se tarjoaa ikkunan sisäiseen maailmaansa, täynnä haavoittuvuutta ja viskeraalista rehellisyyttä. Teoksen muoto on pystysuora, mikä ei vain korosta kirjoittajan lukua, vaan myös taiteilijalle ominaista monumentaalisuutta.
Värin käyttö tässä maalissa on erityisen merkittävä. Schiele käyttää kauhistuttavia ääniä palettia yhdistettynä eläviin aksentteihin taustalla luomalla kontrastin, joka ohjaa katsojan huomion kasvoihin ja kirjoittajan hahmoon. Nahkaiset sävyt on esitetty erilaisilla appelsiineja ja keltaisia, mikä viittaa melkein raa'an ruumiilliseen, kun taas tausta, sinertävä vihreä, tuottaa jännityksen, joka voidaan tulkita taiteilijan emotionaalisen tilan metaforana. Tämä symbolismilla varustettu värivalinta saa katsojan tuntemaan ihmisen kokemuksen voimakkuuden, joka ylittää kankaalle.
Schielen luku on esitetty intensiivisellä, melkein haastavalla ilmaisulla, joka heijastuu tunkeutuvassa ilmeessä, jonka hän ohjaa katsojaa kohti. Tämä visuaalinen kontakti luo henkilökohtaisen yhteyden, hämärtäen rajoja taiteilijan ja hänen yleisönsä välillä. Linjat, jotka rajaavat sen muodon, ovat kulma- ja vääristyneet, mikä on Schielen ominaistyylien erottuva piirre. Raajat, erityisesti kädet ja aseet, ovat pitkänomaisia ja vääntyneitä, ehkä symboloivat ahdistuksen tunnetta tai sisäistä kärsimystä, joka usein liittyi taiteilijan elämään. Tässä yhteydessä itseohjaus ei ole vain itselleen esitys, vaan myös hänen psyykensä peili, hänen kamppailunsa ja identiteetin etsinnän.
Koko uransa ajan Schiele tutki erilaisia teemoja, jotka sisälsivät seksuaalisuutta, kuolemaa ja ihmisen kokemusta heidän raikkaimmassa muodossaan. Tätä vuoden 1911 itseohjainta voidaan pitää todistuksena sen kyvystä kaapata ihmisen ydin, joka yhdistää sen aikansa muihin ekspressionistisiin taiteilijoihin. Teos sijaitsee itsehavaintotilassa, joka heijastaa nykymaailman jännitteitä muutoshetkellä eurooppalaisessa yhteiskunnassa.
Schielen "Self -Portrait" on kiehtova esimerkki siitä, kuinka taide voi olla ajoneuvo, joka tutkii paitsi itseä, myös ympäröivää maailmaa. Schiele uhkaa pirstoutumisensa ja vääristyneiden muotojen käytön kautta tavanomaisia kauneutta ja suhteita koskevia käsitteitä, jotka ohjaavat huomiota tunteisiin ja kokemuksiin, jotka määrittelevät meidät ihmisiksi. Tässä teoksessa löydämme paitsi taiteilijan, myös ajattelijan, joka uskaltaa näyttää itsensä sellaisena kuin hän on, riisuen sielunsa katsojan katseeseen. Tämä tekee maalaamisesta läheisyyden ja itsetunteen kiertueen, perustavanlaatuiset elementit Egon Schielen työssä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.