Kuvaus
José María Velascon teos "Self -Portrait - 1862" on paljastavana todistuksena paitsi kirjoittajansa teknisen hallinnan lisäksi myös syvän itsehavainnon, joka on ominaista aikansa monille taiteilijoille. Tämän itseoportrin kautta Velascoa ei esitetä meille vain yksilöllisenä yksilöinä, vaan myös taiteellisen liikkeen edustajana, joka tiesi maiseman ja Meksikon kulttuurisen identiteetin erityispiirteet yhdeksästoista vuosisadan yhteydessä.
Ensimmäisestä silmäyksestä maalauksen koostumus johtaa katsojan välittömään yhteyteen taiteilijan hahmoon. Velasco esiintyy etualalla, joka viittaa luottamukseen ja pohdintaan. Hänen ulkonäkönsä, arvoituksellinen ja suora, näyttää haastavan katsojan tutkimaan sisäisessä maailmassaan. Synkän taustan valinta, tummilla ja hajaisilla sävyillä, korostaa tekijän hahmoa, jolle annetaan ehdoton näkyvyys. Tämä kontrasti korostaa taiteilijan tekniikkaa valon käytössä, jossa päävalaistukset eivät vain maalarin vaatteita, vaan myös sen luonnetta ja etenemistä chiaroscuron tekniikassa.
Väri on toinen peruselementti tässä työssä. Velasco valitsee paletin, jossa maalliset sävyt ja vivahteet, jotka herättävät meksikolaisen luonnonympäristön rikkauden vallitsevat. Tämä värivalinta yhdistettynä muotokuvan korostamiseen heijastaa romantiikan vaikutusta, jossa henkilökohtaisen identiteetin tunne ja tunne otetaan käyttöön värin ja valon hienovaraisuuden kautta. Velasco pelaa taitavasti sävyjen kanssa imeytyäkseen itsetutkimuksen ilmapiiriin, jossa taiteilija ei vain tarkkaile itseään, vaan myös vangitsee kulttuuriympäristönsä olemuksen, joka on hänen työssään niin tärkeä.
Tyylin kannalta itse -opinnasta lisätään romanttisen muotokuvan perinteeseen, joka kukoistaa Euroopassa, mutta löytää oman äänensä Meksikon yhteydessä. Velasco siirtää akateemisen koulutuksensa ja maisemoinnin vaikuttavan tyylinsä kanssa tämän vaikutuksen hänen itseohjaukseensa saavuttaen ainutlaatuisen yhdistelmän yksilön esittämisen ja häntä ympäröivän kulttuuritaustan välillä. Hänen intohimonsa maisemaansa ei ilmene vain loistavissa maisemissaan, vaan myös tavalla, jolla hän näyttää meille oman hahmonsa osana laajempaa keskustelua Meksikon identiteetistä.
On mielenkiintoista huomata Velascon kehitys koko uransa ajan, jota leimasi todellinen sitoutuminen valon vilpittömään luonnollisuuteen ja esitykseen. Tämä itseoportraiti, vaikka se on pohjimmiltaan henkilökohtainen manifesti, voidaan tulkita lähtökohtana ymmärtää sen lähestymistapa myöhemmin popularisoivien maisemien maalaukseen, jossa valo ja ilmapiiri ovat näkyvyyttä.
Vaikka tässä työssä ei ole lisämerkkejä tai maisemia, se on kyllästetty henkisyydellä ja kuulumisen tunne, jota Velasco pyrki aina heijastamaan. Hänen kykynsä vangita olemuksensa olemus ja yhteys hänen ympäristöönsä tekee siitä asiaankuuluvan työn paitsi kirjoittajan, myös yhdeksästoista vuosisadan Meksikon maalaamisen maksussa. Lyhyesti sanottuna "Self -Portrait - 1862" on selkeä esimerkki Velascon kyvystä ylittää pelkkä muotokuva, joka luo vuoropuhelua katsojan kanssa, joka kutsuu sitä ympäröivän identiteetin, kulttuurin ja luonteen pohdintaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.