Kuvaus
Vuonna 1910 luotu Wassly Kandinskyn "improvisaatio 9" teos pystytetään elinvoimaiseksi ja rohkeaksi todistukseksi abstraktin taiteen kehityksestä. Tämä pala on osa "improvisaatioiden" sarjaa, jonka Kandinsky kehitti, missä hän siirtyy yhä enemmän figuratiivisesta esityksestä lähteäkseen värin, muodon ja puhtaan ekspression alueelle. Inspiroima vakuutus siitä, että taiteen tulisi herättää tunteita ja kokemuksia, jotka eivät välttämättä liity konkreettiseen, "improvisaatio 9" onnistuu kapseloimaan näkyvän todellisuuden ylittävän sisäisen maailman.
Työn koostumuksessa voidaan havaita monipuolisten muotojen dynaaminen käyttö, jotka näyttävät virtaavan ja muodostavan yhteyden visuaalisessa vuoropuhelussa. Käyrät ja energiset linjat viittaavat liikkeeseen, ikään kuin muodot olisivat tanssivat kankaalla. Kandinsky käyttää terävää herkkyyttään väriä kohtaan, joka vaihtelee lämpimien ja kylmien sävyjen välillä, mikä luo kontrastin, joka on sekä häiritsevä että harmoninen. Intensiiviset värit, kuten punainen ja sininen, ovat kietoutuneet pehmeämpiin vivahteisiin, jotka tuottavat melkein musiikillisen vaikutuksen, jossa jokainen ääni resonoi seuraavan kanssa.
"Improvisaation 9" abstrakti luonne herättää kysymyksen Kandinskyn taiteessa. Toisin kuin muut ajan teokset, joissa maiseman ihmishahmo tai elementit ovat selvästi havaittavissa, tämä maalaus esitetään aineettomana juhlana. Vaikka jotkut kriitikot ovat huomauttaneet, että teos voi herättää epämääräisesti määriteltyjen hahmojen orgaanisia muotoja tai siluetteja, todellinen olemus on muotojen ja värien vuorovaikutuksessa, kutsuen katsojaa tulkitsemaan teosta henkilökohtaisesta ja subjektiivisesta näkökulmasta.
Työssä huomattava osa on kontrastin ja syvyyden käyttö. Kandinsky pelaa muotojen superpositiolla, luomalla avaruustunteen, joka kutsuu mietiskelyä. Linjojen liikkumisen tunne ja linjojen juoksevuus saavat katsojaa kokemaan eräänlaisen visuaalisen matkan. Tämä työ edustaa Kandinskyn tyyliä hänen visuaalisen musiikin etsinnässä, jossa maalauksen jokaisesta elementistä tulee huomautus väri- ja muodon sinfoniana.
"Improvisaatio 9" on heijastus henkisyydestä ja subjektiivisuudesta taiteessa. Kun luot tämän tyyppisiä teoksia, Kandinsky siirtyi pois perinteisistä taiteellisista virtauksista ja sijoitti itsensä abstraktin taiteen edelläkävijöksi, joka vaikuttaa myöhempien taiteilijoiden sukupolviin. Hänen kiinnostuksensa taiteen ja musiikin väliseen suhteeseen sekä synestesian tutkimiseen ilmenee tässä työssä, liittyen sensaatioihin ja käsityksiin olennaisella tavalla.
Kun katsoja uppoutuu "improvisaatioon 9", hänelle tarjotaan mahdollisuus paitsi tarkkailla työtä, myös tuntea osan siitä. Maalaus ylittää oman aineellisuuden, ja siitä tulee multisensorinen kokemus, joka herättää syviä tunteita ja heijastuksia. Siten Kandinsky kehottaa tämän kappaleen kautta meitä tutkimaan omaa sisämaisemamme haastamalla meidät löytämään merkityksen näennäisessä kaaoksessa ja abstraktin kauneudessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.