Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin, vuonna 1873 luotu Pierre-Auguste Renoirin "Harvesters" on loistava esimerkki impressionismin kehityksestä, liikettä, jota kannattivat valon ja värin vangitsemista naturalistisella tavalla ja jolle on ominaista sen harjaharjatekniikat löysät ja valoinen paletti. Renoir, joka oli yksi tämän liikkeen johtajista, saavuttaa tässä työssä yhdistääkseen maaseudun elämän kauneuden maataloustyön melkein runolliseen esitykseen, mikä heijastaa iloa ja toveruutta, jota voi syntyä keskellä yhteistä ponnistelua.
Kun tarkkailemme "Harvestersin" koostumusta, löydämme ryhmän työntekijöitä täydessä sadonkorjuulaissa, jotka ovat upotettuja heidän työhönsä laajaan kultaiseen vehnäkenttään. Sadon materiaalitiheys on vastakohtana kohtauksen keveydelle, jossa työntekijät näyttävät sulavan maiseman kanssa valittaen huolellisesti kultaiset varret. Vaalien valinta esitellä sato kollektiivisena tapahtumana antaa katsojalle yhteisöllisyyden, mikä viittaa siihen, että työstä huolimatta työ voi olla onnellisuuden ja tyytyväisyyden lähde.
Hahmojen järjestely on merkittävä; Kaksi heidän työssään olevaa henkilöä ovat etualalla, kun taas periaatteessa muiden sulkimien siluetteja havaitaan liikkeessä, mikä antaa syvyyden ja jatkuvuuden tunteen. Renoir käyttää nopeaa siveltimen tekniikkaa, joka ehdottaa liikettä ja elinvoimaa, ja sen hahmot esitetään abstrakteilla muodoilla, jotka kuitenkin välittävät erehtymättömän ihmiskunnan. Työntekijöiden lihakset ja asemat ovat ihailun arvoisia ja vangitsevat heidän ponnistelujensa olemuksen. Tämän lähestymistavan kautta Removinte nostaa maataloustyön melkein sankarilliselle luokalle, joka juhlii sitä toteuttavia ihmisiä.
Värin käyttö ansaitsee myös huomion. Työ on kyllästetty lämpimillä ja kultaisilla sävyillä, jotka herättävät auringonvaloa kypsällä vehnällä. Renoir käyttää keltaista, ruskeaa ja vihreää vivahteita, jotka antavat elämälle elämälle ja välittävät lämmön ja kesän täyteyden tunteen. Nämä elinvoimaiset värit yhdessä tapaan, jolla valo heijastuu hahmoissa ja maisemassa, aiheuttavat melkein tuntuvan ilon tunteen, joka palvelee toisin kuin ajatusta kovan työn. Valolla on ratkaiseva rooli, mallinntaa muotoja ja luo ilmakehän, joka kehottaa katsojaa upottamaan itsensä edustettuna.
On kiehtovaa pohtia, kuinka Renoirin tämä työ on rekisteröity aikansa sosiaaliseen ja taiteelliseen tilanteeseen. 1870 -luvulla oli siirtymäkausi Ranskassa, jota leimasivat syvät sosiaaliset ja taloudelliset muutokset. Maaseudun elämän kohtauksia alettiin juhlia laajemmassa yhteydessä, ja ne keskittyvät kollektiivisen työn ilmaan, se tarjoaa nostalgisen kuvan maatalouden elämästä, ehkä toisin kuin kasvavassa teollistumisessa.
"Harvesterit" ilmentävät monia impressionismin ihanteita: välittömän kokemuksen etsiminen, valon ja värin sieppaaminen sekä nykymaailman painopiste. Tämän työn kautta Renoir ei ole vain vakiintunut a mestari arjen maalauksesta, mutta kutsuu myös pohtimaan työn ja yhteisön arvoja. Siten "Harvesterit" ei ole vain sadon esitys, vaan myös kunnianosoitus yhteiseen kokemukseen, joka yhdistää ihmiset ponnisteluihin ja nauttimiseen maapallon tarjoamiseen. Tämä maalaus paljastaa, kuinka yksinkertaisten momenttien kuolemattomuus voi johtaa itse olemassaolon elävään juhliin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.