Kuvaus
Vuonna 1908 maalattu Pierre-Auguste Renoirin "Gabrielle korjaus" työnnetään taiteilijan kypsään ajanjaksoon, jolloin hänen tyylinsä oli kehittynyt pehmeämmälle ja hienostuneemmalle kuvakielelle, jolle on ominaista mestarillinen väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja väri ja värillinen käyttö, jolla Väri valo. Tämä maalaus, joka kuvaa Gabrielle Renardia, joka on yksi lähimmistä malleista ja musiikista uudistaakseen, herättää intiimin ja kodin ilmapiirin. Gabrielle näyttää istuvan, absorboituneen ompeluteokseensa, teko, joka ei vain korosta hänen herkkyyttään ja huomionsa yksityiskohtiin, vaan siitä tulee myös metafora päivittäisen ja taiteellisen yhteyden välisestä yhteydestä.
Koostumuksen kannalta työ on järjestetty siten, että Gabriellen hahmosta tulee keskeinen painopiste. Sen rento asento on ristiriidassa ympäröivistä elementeistä peräisin olevan jännityksen ja visuaalisen liikkeen kanssa. Löysä ja elinvoimainen siveltimet ilmenee kankaan taitoksissa ja ihon tekstuurissa paljastaen sen hallinnan ihmiskehon esityksessä. Ikkunan läpi kulkeva kultainen valo kylpee Gabriellelle, valaisee hänen rauhallisia kasvojaan ja löysät hiuksensa pehmeällä hehkulla, joka korostaa kohtauksen rauhaa.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli työssä. Renoir käyttää lämpimää palettia, jossa keltaiset, kulta- ja maa -sävyt ovat vallitsevia, mikä herättää hyvinvoinnin tunteen. Varjoja sovelletaan hienovaraisesti, jolloin valon liukua Gabriellen ihon pinnalle, jolloin muodostuu kolmen ulottuvuuden vaikutuksen, joka viettelee näkyvissä. Keltaisen käyttö puserossa ja siihen liittyvä pehmeä valo korostaa taustalla olevaa kuvaa, joka on yhtä kiehtova, mutta toissijainen sen voimakkuudessa.
Mielenkiintoinen näkökohta "Gabrielle -korjaamiseen" on se, kuinka ompelusta tulee arjen symboli. Tämän ainutlaatuisen hetken esittämisen kautta uusiminen ei vain vangitse naisen olemusta rauhallisuuden hetkessä, vaan myös ehdottaa yhteyttä luovuuteen: samoin kuin Gabrielle korjaa kankaan, Renoir itse myös "korjaukset" ja tulkitsevat päivittäisiä hetkiä Elämä maalauksen kautta. Tämä on syvästi resonoitu impressionismin etiikkaan, joka pyrki paitsi edustamaan luontoa, myös elämää, sellaisena kuin se oli elänyt, sen aitoimmassa muodossa.
Renoir, avainasemassa impressionismissa, jakoi tämän näkemyksen tuolloin muiden kollegoiden kanssa, jotka yrittivät myös vangita arjen valon ja värin. Muut saman ajanjakson teokset, kuten "Lukeminen" tai "Les Great Baigneuses", osoittavat jatkuvan tutkimuksensa naishahmosta ja läheisyydestä yksityiselämässä. "Gabriellen korjaamisessa" siitä hausta tulee melkein intiimin yhteyden hetki katsojan ja maalin välillä.
Kun pohditaan "Gabrielle -korjaamista", meidät kutsutaan tilaan, jossa jokapäiväinen elämä muuttuu taiteeksi. Teos on selkeä todistus Renoirin kyvyistä, joka onnistuu muuttamaan yksinkertaisen hetken meditaatioksi kauneudesta, valosta ja elämästä itse. Tämä teos on edelleen virstanpylväs paitsi taiteilijan uralla, myös taiteen historiassa, jossa naisten ja heidän sisämaailmansa edustaminen löytää kallista paikkaa taiteellisesta kertomuksesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.